Στην καρδιά του, το Godfather είναι ένας διάλογος ανάμεσα σε δύο φωνές: τη δυνατή, καπνιστή ένταση του σκωτσέζικου ουίσκι και τη ζεστή, αμυγδαλένια γλύκα του αμαρέτο. Όπως ακριβώς ένας Δον μιλάει στο σκοτάδι, χωρίς περιττές λέξεις, έτσι κι αυτό το ποτό δεν χρειάζεται περίτεχνες τεχνικές για να επιβληθεί — μόνο ποιότητα και σωστές αναλογίες.

Η ιστορία του Godfather

© Getty Images / Ideal Image

Η καταγωγή του Godfather δεν είναι ακριβώς χαραγμένη σε πέτρα. Πρώτη φορά εμφανίζεται το 1976 στο βιβλίο “Brian’s Booze Guide” του Brian F. Rea. Ωστόσο, ο θρύλος το συνδέει με την ταινία-φαινόμενο “The Godfather” του 1972 και ειδικότερα με τον Μάρλον Μπράντο — αν και οι αναφορές αυτές δεν έχουν επίσημη επιβεβαίωση.

Σίγουρα όμως, είτε προοριζόταν είτε όχι, το ποτό ενσωματώνει ιδανικά τη φιλοσοφία του: δύναμη, ισορροπία, και μια δόση μυστικισμού.

Συνταγή

Για να φτιάξεις ένα Godfather χρειάζεσαι μόνο δύο υλικά:

• 45 ml Σκωτσέζικο ουίσκι (blended ή ελαφρύ single malt)
• 15 ml Αμαρέτο (το κλασικό ιταλικό λικέρ αμυγδάλου)

Εκτέλεση:

Ρίξε τα υλικά σε ένα χαμηλό ποτήρι γεμάτο πάγο και ανακάτεψε απαλά. Δεν χρειάζεται τίποτε άλλο — ούτε σέικερ, ούτε γαρνιτούρες. Η μαγεία βρίσκεται στην απλότητα.

Tip: Αν θες το ποτό σου πιο ξηρό και δυνατό, μείωσε λίγο το αμαρέτο. Αν προτιμάς πιο γλυκιά αίσθηση, πρόσθεσε μερικές σταγόνες παραπάνω.

Γιατί να το επιλέξεις;

Το Godfather είναι η ιδανική επιλογή για όσους αγαπούν τα straight ποτά αλλά θέλουν κάτι λίγο πιο περίπλοκο χωρίς να αποχωριστούν τη δύναμη του ουίσκι. Είναι τέλειο για αργά βράδια, σοβαρές συζητήσεις ή προσωπικές στιγμές στο μπαρ — ένα κοκτέιλ που “φοράει” την υπογραφή σου κάθε φορά που το παραγγέλνεις.

Διαβάστε επίσης: 5 στυλ ομελέτας που πρέπει να δοκιμάσεις

The post Godfather: Το κοκτέιλ που φοράει κοστούμι και μιλάει ψιθυριστά appeared first on Perpetual Magazine - Life & Style For The Everyday Man.

Σίγουρα υπάρχουν αμέτρητες “μαφιόζικες” ταινίες  για να επιλέξει κανείς, με τις περισσότερες να ανήκουν στον μετρ του είδους, Μάρτιν Σκορτσέζε, σήμερα ωστόσο θα εστιάσουμε σε μερικές γκανγκστερικές ταινίες που ίσως δεν έχετε παρακολουθήσει.

Αν λοιπον δεν θέλετε να δείτε σε επανάληψη τον “Νονό” ή “Τα Καλά Παιδιά”, οι παρακάτω ταινίες είναι για εσάς.

Election και Triad Election – 2005 και 2006

Με έτος κυκλοφορίας 2005 και 2006, οι ταινίες Election και Triad Election, είναι δύο “υποδειγματικά γκανγκστερικά θρίλερ” από τον αναγνωρισμένο σκηνοθέτη Τζόνι Το, και θεωρούνται masterclasses αλληγορίας και δράσης. Διαθέτουν ένα εκπληκτικό καστ, άψογους διαλόγους και μοναδική μουσική, ενώ αποτελούν σημείο αναφοράς του σύγχρονου κινηματογραφικού είδους crime του Χονγκ Κονγκ.

Τριλογία Outrage (Outrage, Beyond Outrage, Outrage Coda) – 2010, 2012 και 2017

Ο σκηνοθέτης Τακέσι Κιτάνο είναι γνωστός για τον ιδιαίτερο και ιδιόμορφο κινηματογραφικό του κόσμο, ενώ ενώ έχει χαρακτηριστεί ως ο “αληθινός διάδοχος” του Ακίρα Κουροσάβα. Η τριλογία ταινιών του Outrage περιστρέφεται γύρω από τα άδυτα της Γιακούζα, την ηδονή της εξουσίας και τον γιαπωνέζικο κώδικα τιμής. Τα τρία φιλμ περιλαμβάνουν συνεχείς προδοσίες, εκδίκηση, θέματα ιεραρχίας και έντονη βία, σε συνδυασμό με το συγκαλυμμένο χιούμορ του σκηνοθέτη, που εμφανίζεται σε απρόσμενες στιγμές.

Επικίνδυνες Υποσχέσεις – 2007

Το “Επικίνδυνες Υποσχέσεις” είναι μια ταινία σκηνοθεσίας του Ντέιβιντ Κρόνενμπεργκ, με τους Βίγκο Μόρτενσεν, Ναόμι Γουότς, Βενσάν Κασέλ και Άρμιν Μίλερ Σταλ. Όσον αφορά την υπόθεση, πρόκειται για μια ιδεαλίστρια νέα μαία που έχει σκοπό να ανακαλύψει την αλήθεια πίσω από το θάνατο ενός κοριτσιού από τη Ρωσία κατά τη διάρκεια της γέννας. Τα μόνα στοιχεία που έχει είναι το ημερολόγιο του κοριτσιού και ένα κουτί σπίρτα. Αυτά θα την οδηγήσουν στην καρδιά της Ρώσικης Μαφίας και στον Νικολάι, το νεότερο μέλος της εγκληματικής οργάνωσης.

Σκότωσε τους Γλυκά – 2012

Παρόλο που η ταινία του Άντριου Ντόμινικ δεν ήταν μεγάλη οικονομική επιτυχία, έλαβε καλές κριτικές και μάλιστα διαγωνίστηκε για τον Χρυσό Φοίνικα το 2012. Στην ταινία, η οποία είναι βασισμένη στο μυθιστόρημα Cogan’s Trade του Τζορτζ Β. Χίγκινς, πρωταγωνιστεί ο Μπραντ Πιτ, υποδυόμενος έναν εκτελεστή που καταφθάνει στην Νέα Ορλεάνη για να “καθαρίσει” δύο μικροαπατεώνες που έκλεψαν μια παρτίδα πόκερ που ελέγχεται από την Μαφία.

Στην ταινία βλέπουμε τον παραλληλισμό της εξέλιξης του υποκόσμου με τη χρηματοοικονομική κατάρρευση της Αμερικής το 2008, λίγο πριν την εκλογή του Μπαράκ Ομπάμα ως Προέδρου των Ηνωμένων Πολιτειών.

RocknRolla – 2008

Μια ξεκαρδιστική ταινία γεμάτη σεξ, έγκλημα και rock n roll από τον ταλαντούχο Βρετανό σκηνοθέτη, Γκάι Ρίτσι, ο οποίος έπεστρεψε πέρυσι με το “Wrath of Man”. Η ιστορία έχει ως εξής: όταν ένας Ρώσος μαφιόζος σχεδιάζει την μεγάλη κομπίνα, τα εκατομμύρια που παίζονται είναι πολλά και όλος ο υπόκοσμος του Λονδίνου τα θέλει. Από τον επικίνδυνο αρχηγό του εγκλήματος μέχρι τη σέξι λογίστρια, τον διεφθαρμένο πολιτικό και τους κακότυχους μικροαπατεώνες, όλοι θα εμπλακούν σε συνωμοσίες, συνεργασίες και συγκρούσεις στο όνομα του γρήγορου κι εύκολου κέρδους.

Αποστολή στην Μπριζ – 2008

Μια ταινία από τον σκηνοθέτη Μάρτιν ΜακΝτόνα, η οποία διαθέτει χιούμρο, εκπληκτικούς διαλόγους και υπέροχο καστ. Μετά την τελευταία τους δουλειά στο Λονδίνο, δύο επαγγελματίες δολοφόνοι καταφεύγουν στη βελγική Μπριζ περιμένοντας οδηγίες. Περιφέρονται στην πόλη σαν τουρίστες, μέχρι που το αφεντικό τους διατάζει τον βετεράνο Κεν να βγάλει από τη μέση τον νεότερο και επιπόλαιο Ρέι.

Γόμορρα – 2008

Μια αρκετά σκληρή και ρεαλιστική ταινία από τον σκηνοθέτη Ματέο Γκαρόνε, η οποία είχε κερδίσει το Μεγάλο Βραβείο της Επιτροπής στο Φεστιβάλ Καννών και αρκετα ακόμα βραβεία. Βασισμένη στο, επίσης πολυβραβευμένο, ομώνυμο βιβλίο του ερευνητή δημοσιογράφου Ρομπέρτο Σαβιάνο, η ταινία του Γκαρόνε ακολουθεί πέντε διαφορετικές ιστορίες στις επαρχίες της Νάπολης και της Καζέρτα οι οποίες έχουν κοινό παρανομαστή τη δράση της μαφιόζικης οργάνωσης Καμόρα. Έφτασε μέχρι τις Χρυσές Σφαίρες, ωστόσο έχασε από το “Βαλς με τον Μπασίρ” του Αρι Φόλμαν.

Αδερφός εξ Αίματος – 2000

Μια ταινία που εγραψε, σκηνοθέτησε και πρωταγωνίστησε ο ακαταμάχητος Τακέσι Κιτάνο. Όσον αφορά την πλοκή, όταν αρχηγός του δολοφονείται σε πόλεμο συμμοριών, ο Γιαμαμότο αφήνει το Τόκιο κι έρχεται να βρει τον ετεροθαλή αδελφό του στο Λος Άντζελες, όπου σύντομα ηγείται μιας συμμορίας που αποτελείται από ασιάτες, μαύρους και λατίνους. Όταν η σύγκρουση με την ιταλική μαφία γίνεται αναπόφευκτη, ο Γιαμαμότο, ως γνήσιος γιακούζα, δεν φοβάται το θάνατο.

Infernal Affairs – 2002

Είναι η ταινία από την οποία ο Σκορτσέζε πήρε το σενάριο κι έκανε τον “Πληροφοριοδότη”. Έχει εμπνεύσει επίσης το “Drug War”, το “New World”, και άλλες. Όσον αφορά την υπόθεση, δύο μυστικοί πράκτορες, ο ένας της αστυνομίας που γίνεται μέλος ενός καρτέλ ναρκωτικών, ενώ ο άλλος του καρτέλ βρίσκεται ήδη κρυφά μέσα στην αστυνομία, αποσπούν πληροφορίες για χάρη των αφεντικών τους.

Διαβάστε επίσης: Τα ρολόγια που φορούσαν 5 διαβόητοι γκάνγκστερ

The post Γκανγκστερικά διαμάντια που ίσως σου ξεφεύγουν appeared first on Perpetual Magazine - Life & Style For The Everyday Man.

Ο αρχινονός Salvatore Riina (γνωστός και ως Τότο), καταγόταν από το Κορλεόνε. Είχε το παρατσούκλι “Κτήνος”– ή μερικές φορές “ο Κοντός”- και διηύθυνε τη Σικελική Μαφία από το 1980 μέχρι τη σύλληψή του το 1993. Από το ίδιο χωριό καταγόταν και ο υποχθόνιος διάδοχος του Bernardo Provenzano – o αιμοδιψής capo di tutti capi, το αφεντικό όλων των αφεντικών – ο οποίος έφερε το προσωνύμιο “το Τρακτέρ”, λόγω της ευκολίας με την οποία έλιωνε τα θύματά του, μέχρι κτηνωδίας.

Ο Provenzano άφησε την τελευταία του πνοή στις 13 Ιουλίου του 2016, σε ηλικία 83 ετών, στη νοσοκομειακή πτέρυγα των φυλακών του Μιλάνο, “San Vittore”, καθώς έπασχε από καρκίνο στην ουροδόχο κύστη. Ο “Δον” που κατάφερε να κρυφτεί από τις Αρχές για 43 ολόκληρα χρόνια –μέχρι και τη σύλληψή του το 2006– ζούσε σε καταφύγιο κοντά στο χωριό που είχε γεννηθεί και επικοινωνούσε με τον έξω κόσμο μόνο μέσω σύντομων γραπτών μηνυμάτων που έγιναν γνωστά με την ονομασία “πιτσίνι”. Ο ίδιος, έδινε διαταγές, χτυπώντας τα πλήκτρα των γραφομηχανών του, και έπειτα παρέδιδε τα μηνύματα αυτά διπλωμένα και τυλιγμένα μέσα σε σελοτέιπ, στα χέρια έμπιστων μαφιόζων.

Θα σημάνει ωστόσο ο θάνατός του το τέλος των εγκληματικών ενεργειών, ώστε να μπορέσει το χωριό να βγάλει από πάνω του τη “ρετσινιά” της Μαφίας;

© CBS / Getty Images / Ideal Image

H γενέτειρα της φαμίλιας των “Κορλεόνε”, είναι στην πραγματικότητα μια κωμόπολη 11.500 κατοίκων του φτωχού ιταλικού Νότου, η οποία ανήκει στην πρωτεύουσα της Σικελίας, το Παλέρμο. Είναι χτισμένη σε πλαγιά, και οι ανδρες κάτοικοι της δεν έχουν κάμια σχέση με αυτούς που γνωρίσαμε μέσα από τα μυθιστορήματα και τις νουάρ ταινίες, με αποκορύφωμα το έπος του Κόπολα, “Ο Νονός”.

Στη γενέτειρα των μεγαλύτερων “Δον”, λίγα πράγματα θυμίζουν πλέον τη μαφιόζικη πόλη. Ανάμεσα τους ο δρόμος που φέρει την ονομασία “Via 11 Aprile” (οδός 11ης Απριλίου), την ημέρα της σύλληψης του αρχηγού της Κόζα Νόστρα το 2006, την οποία ο δήμος ανακήρυξε εορταστική.

© Universal Images Group / Getty Images / Ideal Image

Η διαδρομή ανάμεσα στους αμπελώνες από τo Παλέρμο μέχρι το Κορλεόνε, την κάνει να μοιάζει ξεχασμένη. Μια πόλη που χάθηκε στο πέρασμα του χρόνου. Δρόμοι ερημωμένοι, σοκάκια απομονωμένα, ένα χωριό δίχως ζωή, δίχως κόσμο να τριγυρνά. Οι κάτοικοι που έχουν απομείνει είναι κατά πλειοψηφία χωρικοί, που ακόμα και σήμερα τηρούν την ομερτά. Δεν είναι μόνο το γεγονός ότι (ακόμα) φοβούνται, απλώς δεν θέλουν να θυμούνται. Δεν θέλουν να ξέρουν.

Στο μόνο που ελπίζουν, είναι να μπορέσει το χωριό να βρει τον χαμένο του τουρισμό, αυτόν που στην ουσία δεν απέκτησε ποτέ, λόγω της άσχημης φήμης που κουβαλάει ήδη από τη δεκαετία του ’50.

© Corbis News / Getty Images / Ideal Image

H Piazza Nasce, μια από τις πιο παλιές πλατείες. Το μοναδικό καφενείο που είναι ανοιχτό, έχει ελάχιστους πελάτες. Ένα μικρό μαγαζί με ξύλινη διακόσμηση και βρώμικη τουαλέτα. Όλοι θέλουν να ρωτήσουν τα πάντα, αλλά κανείς δεν ρωτάει τίποτα. Πίνουν espresso, διαβάζουν εφημερίδα, τρώνε κάποιο παραδοσιακό σισιλιάνικο γλυκό και φεύγουν αθόρυβα.

Άλλωστε, ποιος τολμάει να ρωτήσει; Ποιος τολμάει να ανοίξει εστιατόριο ή μπαρ στην περιοχή; Κανείς.

To χαρακτηριστικό “Bar Vitelli” όπου γυρίστηκαν σκηνές από την ταινία “Τhe Godfather” δεν βρίσκεται στο χωριό Κορλεόνε (όπως υποτίθεται στην ταινία), αλλά στην περιοχή Savoca, 170 χλμ ανατολικά του Παλέρμο. Θεωρείται ένα από τα ωραιότερα cafes που φτιάχνει ίσως την καλύτερη αυθεντική coffee granita σε ολόκληρη τη Σικελία.

Αίμα, χρήμα, προδοσία και εγκλήματα. Αυτός είναι ο πραγματικός κόσμος της Mαφίας. Όχι ο ωραιοποιημένος που παρουσιάζεται στο σινεμά. Τουλάχιστον, έτσι λένε οι ντόπιοι. Με τον ιταλικό Νότο να μην “καθάρισε” ποτέ έως σήμερα, σίγουρα κάτι ξέρουν παραπάνω…

Διαβάστε επίσης: 7 φρικιαστικές δολοφονίες της Μαφίας

The post Κορλεόνε: Το σικελιανό χωριό που καθόρισε την ιστορία της Κόζα Νόστρα appeared first on Perpetual Magazine - Life & Style For The Everyday Man.

Ακολουθεί μια λίστα με τις καλύτερες μαφιόζικες ταινίες που δεν πρέπει να χάσετε.

1. The Godfather (1972)

Σκηνοθεσία: Φράνσις Φορντ Κόπολα

Η ταινία “The Godfather” είναι ίσως η πιο διάσημη μαφιόζικη ταινία όλων των εποχών. Με την εξαιρετική σκηνοθεσία του Φράνσις Φορντ Κόπολα και την αξιομνημόνευτη ερμηνεία του Μάρλον Μπράντο ως Δον Βίτο Κορλεόνε, αυτή η ταινία αποτελεί την κορωνίδα του είδους.

2. Goodfellas (1990)

Σκηνοθεσία: Μάρτιν Σκορσέζε

Το “Goodfellas” του Μάρτιν Σκορσέζε είναι μια ωμή και αληθινή ματιά στον κόσμο της μαφίας, βασισμένη στην αληθινή ιστορία του Χένρι Χιλ. Η ταινία ξεχωρίζει για τις εκπληκτικές ερμηνείες των Ρόμπερτ Ντε Νίρο, Ρέι Λιότα και Τζο Πέσι.

3. The Godfather Part II (1974)

Σκηνοθεσία: Φράνσις Φορντ Κόπολα

Η συνέχεια του “The Godfather” θεωρείται από πολλούς ακόμα καλύτερη από την πρώτη ταινία. Η ταινία εξιστορεί την άνοδο του Βίτο Κορλεόνε και την πτώση του γιου του, Μάικλ Κορλεόνε, προσφέροντας μια βαθιά και πολύπλευρη ματιά στη ζωή της μαφίας.

4. Scarface (1983)

Σκηνοθεσία :Μπράιαν Ντε Πάλμα

Ο Αλ Πατσίνο πρωταγωνιστεί ως Τόνι Μοντάνα στο “Scarface”, μια ταινία που αφηγείται την άνοδο και την πτώση ενός Κουβανού μετανάστη που γίνεται ένας από τους μεγαλύτερους γκάνγκστερ του Μαϊάμι. Η ταινία είναι γνωστή για τις δυνατές σκηνές δράσης και τις κλασικές ατάκες.

5. The Departed (2006)

Σκηνοθεσία: Μάρτιν Σκορσέζε

Στο “The Departed”, ο Μάρτιν Σκορσέζε μας προσφέρει μια σύγχρονη ματιά στη μαφία της Βοστώνης, με τους Λεονάρντο Ντι Κάπριο, Ματ Ντέιμον και Τζακ Νίκολσον σε πρωταγωνιστικούς ρόλους. Η ταινία συνδυάζει ένταση και ανατροπές, κερδίζοντας το Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας.

6. Casino (1995)

Σκηνοθεσία: Μάρτιν Σκορσέζε

Άλλη μια εξαιρετική μαφιόζικη ταινία από τον Μάρτιν Σκορσέζε, το “Casino” εμβαθύνει στον κόσμο των καζίνο του Λας Βέγκας και των συνδέσεών τους με τη μαφία. Οι Ρόμπερτ Ντε Νίρο, Σάρον Στόουν και Τζο Πέσι δίνουν αξιομνημόνευτες ερμηνείες.

7. Once Upon a Time in America (1984)

Σκηνοθεσία: Σέρτζιο Λεόνε

Αυτή η επική ταινία του Σέρτζιο Λεόνε εξιστορεί τη ζωή μιας ομάδας Εβραίων γκάνγκστερ από τη Νέα Υόρκη, με πρωταγωνιστές τους Ρόμπερτ Ντε Νίρο και Τζέιμς Γουντς. Η ταινία είναι γνωστή για τη μακρά διάρκειά της και τη βαθιά συναισθηματική της αφήγηση.

8. Donnie Brasco (1997)

Σκηνοθεσία: Μάικ Νιούελ

Η ταινία “Donnie Brasco” βασίζεται στην αληθινή ιστορία του πράκτορα του FBI, Τζόσεφ Πιστόνε, που διείσδυσε στη μαφία υπό το όνομα Ντόνι Μπράσκο. Οι Τζόνι Ντεπ και Αλ Πατσίνο προσφέρουν εξαιρετικές ερμηνείες σε αυτήν την έντονη και δραματική ταινία.

Αυτές οι ταινίες έχουν διαμορφώσει τον τρόπο που βλέπουμε τον κόσμο της μαφίας στον κινηματογράφο, προσφέροντας μοναδικές ιστορίες, αξέχαστους χαρακτήρες και συναρπαστικές σκηνές. Είτε είστε λάτρης του είδους είτε απλά αναζητάτε κάτι δυνατό να δείτε, αυτές οι ταινίες είναι ιδανικές επιλογές.

Διαβάστε επίσης: Ο “Νονός” του Κόπολα αποτέλεσε σταθμό στο είδος των γκανγκστερικών ταινιών

The post Η τέχνη του εγκλήματος: Οι 8 πιο αξέχαστες μαφιόζικες ταινίες appeared first on Perpetual Magazine - Life & Style For The Everyday Man.

Στα τέλη της δεκαετίας του 1960 και στις αρχές της δεκαετίας του 1970, ο Κόπολα, μαζί με άλλους κινηματογραφιστές, όπως ο Μάρτιν Σκορσέζε, ο Στίβεν Σπίλμπεργκ και ο Τζορτζ Λούκας, εισήγαγαν το κύμα του Νέου Χόλιγουντ ή Αμερικανικό Νέο Κύμα, δημιουργώντας ταινίες που παρέκκλιναν έντονα από τους κλασικούς κανόνες του Χόλιγουντ, χρησιμοποιώντας πιο πειραματικές και ανορθόδοξες αφηγηματικές πρακτικές.

Ενώ ο Κόπολα μπορεί να είναι περισσότερο γνωστός για τον”Godfather”, μία ταινία που μετρά πάνω από 50 χρόνια και απέδειξε ότι το Νέο Χόλιγουντ ήρθε για να μείνει, δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι το βιογραφικό του εκτείνεται πολύ πιο πέρα ​​από το κλασικό γκάνγκστερικο δράμα. Μπορεί μην έχει κάνει κάποια ταινία από το 2011, ωστόσο έχει επιδείξει τις σκηνοθετικές του ικανότητες σε ταινίες όπως το “The Conversation” και “Apocalypse Now”, για να αναφέρουμε μερικά.

Με αφορμή τα γενέθλια του, ας ρίξουμε μια ματιά σε επτά εξαιρετικές ταινίες (εκτός από το “Godfather”) του ταλαντούχου σκηνοθέτη.

The Rain People (1969)

Το “The Rain People” είναι ίσως η πιο υποτιμημένη ταινία του σκηνοθέτη, καθώς προηγείται του “Νονού”. Η ταινία, είναι ένα φεμινιστικό road movie με πρωταγωνίστρια τη Νάταλι (Σίρλεϊ Νάιτ), μια νοικοκυρά που αρχίζει να αναζητά την ελευθερία όταν ανακαλύπτει ότι είναι έγκυος. Στην πορεία της συναντά αρκετούς άντρες που προσπαθούν να κερδίσουν την αγάπη της. Μεταξύ των ανδρών είναι είναι ένας πρώην ποδοσφαιριστής με τραυματισμό στο κεφάλι, τον οποίο ο Τζέιμς Κάαν, και ένας στρατιώτης, τον οποίο υποδύεται ο Ρόμπερτ Ντιβάλ.

Πρόκειται για μία ταινία που αφορά πολύ περισσότερο το ταξίδι και όχι τον προορισμό, με τον Κόπολα να σκιαγραφεί μερικούς συναρπαστικούς χαρακτήρες.

One From the Heart (1981)

Όπως έχει συμβεί με όλες τις πραγματικά σπουδαίες δημιουργίες, το “One from the Heart” σήμερα είναι αναγνωρισμένο από ένα μεγάλο μέρος της σύγχρονης κριτικής ως ένα από τα αριστουργήματα του σκηνοθέτη. Παρά το γεγονός ότι δεν είχε έναν υπερβολικό προϋπολογισμό (26 εκατομμύρια δολάρια), το “One From the Heart” αναφέρεται συχνά ως η ταινία που χρεωκόπησε τον Κόπολα και τον έφερε σε projects που ούτε καν θα συζητούσε στο παρελθόν.

Το “One From the Heart” είναι ένα τολμηρό, εκτεταμένο μιούζικαλ που αφορά στην ιστορία ενός ζευγαριού που, μετά πέντε χρόνια συμβίωσης αποφασίζει να χωρίσει, αναζητώντας ο καθένας μια νέα αρχή στη ζωή του Λας Βέγκας.

Rumble Fish (1983)

Το “Rumble Fish” είναι μια εκπληκτικά εξπρεσιονιστική ταινία που βασίστηκε στις σελίδες του ομώνυμου μυθιστορήματος της Σούζαν Ελοῒζ Χίντον, και απέδειξε ότι ο Κόπολα μπορούσε ακόμα να ανοίγει νέους δρόμους έντεκα χρόνια μετά τον “Νονό”.

Όσον αφορά την υπόθεση, ένας σκληρός και ευαίσθητος ταραχοποιός (Ματ Ντίλον) έχει σαν μόνη φιλοδοξία του να μοιάσει στον αδελφό του, ο οποίος ήταν ένας ατίθασος συμμορίτης και ίνδαλμα της γειτονιάς. Όταν όμως ο αδελφός του που ονομάζεται “The Motorcycle Boy” (Μίκι Ρουρκ) επιστρέφει απογοητευμένος μετά από πολύχρονη απουσία, τον παροτρύνει να μην ακολουθήσει τα βήματά του. Ελεγειακός Κόπολα πάνω στο τέλος των ψευδαισθήσεων της αμερικανικής νεολαίας.

Peggy Sue Got Married (1986)

Μία ανάλαφρη κωμωδία από τον Κόπολα, ο οποίος στράφηκε σε ένα αναπτυσσόμενο είδος, αφού ξεκίνησε τη δεκαετία του 1980 με μερικές αποτυχίες στο box office που τον έκαναν να χρεωθεί.

Στην ταινία, η Κάθλιν Τέρνερ υποδύεται την Πέγκυ Σου, μία γυναίκα απογοητευμένη από τον έγγαμο βίο της με τον Τσάρλι, η οποία παρευρίσκεται στο reunion του Λυκείου της. Κι ενώ αναρωτιέται, αν πήρε τις σωστές αποφάσεις για τη ζωή της, της δίνεται η ευκαιρία να γυρίσει πίσω στο 1960, στην τελευταία τάξη του σχολείου, διατηρώντας ταυτόχρονα τη γνώση των όσων πρόκειται να συμβούν. Θα μπορέσει άραγε να ξαναφτιάξει την ζωή της;

The Outsiders (1983)

Η ταινία “The Outsiders” που γυρίστηκε το 1983, θεωρείται μια από τις πιο εμβληματικές ταινίες των 80’s. Βασισμένη επίσης στο ομώνυμο βιβλίο της Σούζαν Ελοῒζ Χίντον, που εκδόθηκε το 1967, η ταινία ακολουθεί το ταξίδι ενηλικίωσης και τις περιπέτειες μιας παρέας εφήβων, που ζουν και μεγαλώνουν στην περιοχή Τούλσα της Οκλαχόμα. Πρωταγωνιστές της ταινίας, τα πιο ηχηρά ονόματα του Χόλιγουντ στα πρώτα τους επαγγελματικά βήματα, δηλαδή οι Ματ Ντίλον, Ραλφ Μάτσιο, Τομ Κρουζ, Ρομπ Λόου, Εμίλιο Έστεβεζ, Τόμας Χάουελ και Πάτρικ Σουέιζι…

Εκεί που το “Rumble Fish” παίρνει πόντους για φιλοδοξίες, το “The Outsiders” λειτουργεί τέλεια ως μία προσαρμογή που αιχμαλωτίζει το πνεύμα του κλασικού μυθιστορήματος.

Apocalypse Now (1979)

Το 1976, ο Φράνσις Φορντ Κόπολα γυρίζει στις Φιλιππίνες το “Apocalypse Now”, την ταινία που έμελλε να αποτελέσει σταθμό στην ιστορία του κινηματογράφου, καθώς κατάφερε να δείξει τα όρια της κινηματογραφικής τέχνης.

Παρά τις τεράστιες δυσκολίες η ταινία ολοκληρώνεται τον Μάιο του 1979, προβάλλεται στις Κάννες, και αποσπά τον Χρυσό Φοίνικα, ενώ ήταν υποψήφια για Όσκαρ καλύτερης ταινίας και για Χρυσή Σφαίρα για καλύτερη ταινία – δράμα. 22 χρόνια αργότερα, τον Μάιο του 2001, η ταινία επαναπροβάλλεται στις Κάννες με νέο μοντάζ, κατά 53 λεπτά μεγαλύτερη. Διαρκεί τρεισήμισι ώρες και καθηλώνει και πάλι.

Η ταινία διαδραματίζεται κατά τη διάρκεια του πολέμου του Βιετνάμ και ακολουθεί τον κεντρικό χαρακτήρα, τον λοχαγό Μπέντζαμιν Λ. Γουίλαρντ (Μάρτιν Σιν), σε μια μυστική αποστολή για να δολοφονήσει τον αποστάτη και θεωρούμενο παράφρονα συνταγματάρχη Γουόλτερ Ε. Κουρτζ (Μάρλον Μπράντο).

The Conversation (1974)

Το “The Conversation” είναι ένα παρανοϊκό πολιτικό θρίλερ με πρωταγωνιστή τον Τζιν Χάκμαν σε μια από τις σπουδαιότερες ερμηνείες στην καριέρα του, και θεωρείται μία από τις καλύτερες ταινίες της δεκαετίας που “ξεχείλιζε” από υπέροχα θρίλερ. Ο Χάκμαν υποδύεται τον Χάρι Κολ, έναν μοναχικό άντρα, λάτρη της τζαζ και ειδικό στις παρακολουθήσεις, ο οποίος βιώνει ένα βαθύ υπαρξιακό σοκ που τον φέρνει αντιμέτωπο με τη δουλειά του, όταν συνειδητοποιεί πως το ζευγάρι που παρακολουθεί κινδυνεύει να δολοφονηθεί.

Ο Κόπολα κυκλοφόρησε αυτή την ταινία την ίδια χρονιά με το “The Godfather: Part II”.

Διαβάστε επίσης: “Αποκάλυψη Τώρα”: 20 απίστευτα γεγονότα για την ταινία που δεν θα βλέπαμε ποτέ!

The post 7 κινηματογραφικά κομψοτεχνήματα του Φράνσις Φορντ Κόπολα appeared first on Perpetual Magazine - Life & Style For The Everyday Man.

Αν και δεν αντιπροσωπεύουν ολόκληρη την Ιταλοαμερικανική κοινότητα,  έγιναν αναπόσπαστο κομμάτι της ταυτότητα της, και αυτό χάρη στη διαρκή επιρροή της ταινίας ο “Νονός” του Φράνσις Φορντ Κόπολα, η οποία βασίστηκε στο μυθιστόρημα του Μάριο Πούτζο και αποτέλεσε σταθμό στο είδος των γκανγκστερικών ταινιών.

Διαβάστε επίσης: “Νονός”: Αυτή είναι η αγαπημένη σκηνή του Φράνσις Φορντ Κόπολα

Το μυθιστόρημα του Πούτζο αφηγείται την ιστορία του Σικελού μετανάστη Βίτο Κορλεόνε, της οικογένειας και της «επιχείρησης» που έχτισε στη Νέα Υόρκη. Η Paramount Pictures αγόρασε τα κινηματογραφικά δικαιώματα του μυθιστορήματος και ο επικεφαλής του στούντιο Ρόμπερτ Έβανς στράφηκε στον νεαρό ιταλοαμερικανό σκηνοθέτη Φράνσις Φορντ Κόπολα, ζητώντας του να την σκηνοθετήσει (Ο Κόπολα συνέγραψε επίσης το σενάριο, μαζί με τον Πούτζο). Με τον Μάρλον Μπράντο (Δον Κορλεόνε) και τον Αλ Πατσίνο (Μάικλ Κορλεόνε) να ηγούνται ενός καταπληκτικού καστ, ο “Νονός” κοιτάζει την Μαφία από μέσα προς τα έξω, σε αντίθεση με προηγούμενες γκανγκστερικές ταινίες, στις οποίες υπήρχε η οπτική της επιβολής του νόμου ή της «κανονικής» κοινωνίας.

Με τον “Νονό” ο Κόπολα επανεφηύρε το είδος, και επηρέασε όλους αυτούς που ακολούθησαν. Τις επόμενες δεκαετίες η Μαφία έγινε δημοφιλές θέμα της ποπ κουλτούρας και άνοιξε ο δρόμος για να δούμε τον Μάρτιν Σκορσέζε να γυρίζει τα “Καλά παιδιά”, τον Μπράιαν ντε Πάλμα να σκηνοθετεί τον “Σημαδεμένο” και τους “Αδιάφθορους”, τον Σέρτζιο Λεόνε να παρουσιάζει το “Κάποτε στην Αμερική”, αλλά και τον Ντέιβιντ Τσέις να επιμελείται τη σπουδαιότερη τηλεοπτική σειρά, τους “Sopranos”.

Διαβάστε επίσης: Φράνσις Φορντ Κόπολα: “Αυτή η ταινία με κατέστρεψε”

© Kevin Mazur / Getty Images / Ideal Image

Ο μύθος του “Νονού” ενισχύεται και από ορισμένα άγνωστα γεγονότα. Ο Φράνσις Φορντ Κόπολα δεν ήταν η πρώτη επιλογή για τη θέση του σκηνοθέτη, ο Πούτζο δεν ήθελε να γράψει ένα τέτοιο βιβλίο, τα δικαιώματα του αγοράστηκαν από ένα στούντιο που δεν ήθελε να γυρίζει ταινίες για τη Μαφία, και ο βασικός ρόλος δόθηκε σε έναν ηθοποιό που εκείνη την περίοδο θεωρούνταν αναξιόπιστος και ανεπιθύμητος – ο Μάρλον Μπράντο ανέλαβε να ερμηνεύσει τον Βίτο Κορλεόνε έναντι πολύ μικρής αμοιβής. Το στούντιο δεν ήθελε ούτε τον Πατσίνο για τον ρόλο του Μάικλ, επειδή ήταν κοντός, ο Κόπολα όμως επέμεινε και δικαιώθηκε. Τέλος, η μουσική του Νίνο Ρότα δεν είχε θεωρηθεί κατάλληλη, ενώ το κομμένο κεφάλι αλόγου στο πρώτο μέρος, είναι αληθινό! Η παραγωγή το πήρε από εταιρεία τροφίμων για σκύλους.

Διαβάστε επίσης: 9 μαφιόζικες σειρές για όσους λατρέψατε το “Sopranos”

The post Η αυτοκρατορία του “Νονού”: Η ταινία που όρισε το είδος appeared first on Perpetual Magazine - Life & Style For The Everyday Man.

Η βραβευμένη με Όσκαρ ηθοποιός ρώτησε τον Φράνσις Φορντ Κόπολα μέσω των Instagram Stories, “Γιατί με διάλεξες για τον ‘Νονό’;”, με τον σκηνοθέτη να απαντά: “Σε διάλεξα, γιατί αν και θα υποδυόσουν την πιο ‘κλασική’ σύζυγο, υπήρχε κάτι σε σένα, πιο βαθύ, πιο αστείο και πολύ ενδιαφέρον. (Είχα δίκιο).”

Ο Κόπολα πρόσθεσε ότι η πρωτόγνωρη ερμηνεία της Κίτον στο μιούζικαλ “Hair”, τον έπεισε εν μέρει να της δώσει τον ρόλο.

“Με προσκάλεσε ο Φρεντ Αστέρ να τον συνοδεύσω για να δούμε το’Hair'[…] Ήσουν σε αυτό και θυμάμαι την όμορφη σου φωνή”, έγραψε ο σκηνοθέτης.

Film icons chatting thru the dm q&a box is why Instagram remains supreme @Diane_Keaton @coppolawine 🍷 pic.twitter.com/bU1p1QlMzt

— Ellen Houlihan (@elliehoulie) June 16, 2023

Ο “Νονός”, ο οποίος γιόρτασε την 50ή του επέτειο το 2022, οδήγησε σε δύο σίκουελ. Η Κίτον υποδύθηκε τη σύζυγο του Μάικλ Κορλεόνε (Αλ Πατσίνο), Κέι, και στις τρεις ταινίες.

Διαβάστε επίσης: 10 ταινίες που θα ήθελε να δεις ο Γουές Άντερσον

The post Νταϊάν Κίτον προς Φράνσις Φορντ Κόπολα: “Γιατί με διάλεξες για τον «Νονό»;” appeared first on Perpetual Magazine - Life & Style For The Everyday Man.

Ο λόγος για τους Φράνσις Φορντ Κόπολα, Αλ Πατσίνο και Ρόμπερτ Ντε Νίρο, οι οποίοι μετά από μία σύντομη εισαγωγή του Σον Κομπς (Puff Daddy) και ένα βίντεο με αποσπάματα από την θρυλική τριλογία, εμφανίστηκαν στην σκηνή για να γιορτάσουν την επέτειο των 50 ετών από την πρεμιέρα του “Νονού”, με το κοινό να σηκώνεται όρθιο και να τους αποθεώνει.

“Αισθάνομαι ότι τέτοιες στιγμές πρέπει να είναι ειλικρινείς και σύντομες. Είμαι πραγματικά ευγνώμων για τους υπέροχους φίλους μου που ήρθαν εδώ για να με βοηθήσουν να γιορτάσω μαζί σας αυτό το πρότζεκτ που ξεκινήσαμε πριν από 50 χρόνια με τους πιο εξαιρετικούς συνεργάτες, αυτούς τους θρύλους και τόσους πολλούς άλλους. Δεν μπορώ να αφιερώσω χρόνο για να τους απαριθμήσω όλους, αλλά τους γνωρίζετε καλά. Επομένως, μπορώ μόνο να ευχαριστήσω δύο, από τα βάθη της καρδιάς μου”, είπε ο 82χρονος σκηνοθέτης, αναφερόμενος στους Πατσίνο και Ντε Νίρο.

Στην συνέχεια ο Κόπολα ευχαρίστησε τον συγγραφέα του πρωτότυπου μυθιστορήματος, Μάριο Πούζο, απέτισε καθυστερημένα φόρο τιμής στον παραγωγό της Paramount, Ρόμπερτ Έβανς, και ολοκλήρωσε την ομιλία του με ένα εγκάρδιο “Viva Ukraine”.

Διαβάστε επίσης: Όσκαρ 2022: Τα ρολόγια που “έκλεψαν” την παράσταση στο κόκκινο χαλί

The post Όσκαρ 2022: Αποθέωση για Φράνσις Φορντ Κόπολα, Αλ Πατσίνο και Ρόμπερτ Ντε Νίρο appeared first on Perpetual Magazine - Life & Style For The Everyday Man.

Ο ηθοποιός αναφέρθηκε στην συνεχή διαμάχη του Φράνσις Φορντ Κόπολα με την Paramount, τα στελέχη της οποίας αρνούνταν να τον δεχτούν για τον ρόλο του Μάικλ Κορλεόνε – όπως και τον Μάρλον Μπράντο, τον Τζίμι Κάαν και τον Μπομπ Ντιβάλ -, η οποία προκάλεσε μεγάλη ένταση και είχε ως αποτέλεσμα ο σκηνοθέτης να “κλάψει πολύ” στο πλατό αφού το στούντιο διέκοψε το γύρισμα μιας εμβληματικής σκηνής.

Διαβάστε επίσης: Με τον “Νονό” ο Κόπολα επανεφηύρε το είδος των γκανγκστερικών ταινιών

“Θυμάστε τη σκηνή της κηδείας για τον Μάρλον; Είχε τελειώσει το γύρισμα για κείνη την ημέρα, ο ήλιος έδυε κι εγώ ήμουν χαρούμενος γιατί θα πήγαινα σπίτι να πιω μερικά ποτά. Επιστρέφοντας λοιπόν, βλέπω τον Φράνσις Φορντ Κόπολα  καθισμένο σε μια ταφόπλακα, να κλαίει σαν μωρό. Πηγαίνω κοντά μου και τον ρωτάω, Φράνσις, τι συμβαίνει; Κι εκείνος απαντά “Δεν θα μου δώσουν άλλη λήψη”. Και σκέφτηκα: Εντάξει, υποθέτω ότι είμαι σε μια καλή ταινία. Γιατί είχε τόσο πάθος.”

Για τον Πατσίνο, το να δει τον Κόπολα να κλαίει επειδή δεν είχε την ευκαιρία να κάνει άλλη μία λήψη της σκηνής της κηδείας ήταν η απόδειξη που χρειαζόταν για να καταλάβει πόσο παθιασμένος ήταν ο σκηνοθέτης με τον “Νονό”. Εκείνη τη στιγμή ο Πατσίνο συνειδητοποίησε πόσο σπουδαία θα γίνει αυτή η ταινία.

Όσον αφορά τον συνεχιζόμενο ενθουσιασμό του κοινού για τον “Νονό” ακόμα και 50 χρόνια μετά, ο Πατσίνο είπε “Με τιμά βαθιά. Πραγματικά. Ήμουν τόσο τυχερός που συμμετείχα σε αυτό το έργο. Αλλά μου πήρε μια ζωή να το αποδεχτώ και να προχωρήσω. Δεν είναι σαν να έχω παίξει τον Σούπερμαν.”

Διαβάστε επίσης: “Νονός”: Αυτή είναι η αγαπημένη σκηνή του Φράνσις Φορντ Κόπολα

The post Η στιγμή που ο Αλ Πατσίνο κατάλαβε πόσο σπουδαίος θα γίνει ο “Νονός” appeared first on Perpetual Magazine - Life & Style For The Everyday Man.

Ενώ οι περισσότεροι θα περίμεναν ότι η αγαπημένη σκηνή του Κόπολα θα είναι αυτή κατά την οποία ο Βίτο Κορλεόνε του Μάρλον Μπράντο ξεστομίζει την θρυλική ατάκα “Θα του κάνω μια προσφορά την οποία δε μπορεί να αρνηθεί” ή έστω η σκηνή με το άλογο, τελικά ο σκηνοθέτης του διέψευσε.

“Νομίζω ότι η αγαπημένου μου σκηνή είναι όταν το αγοράκι βρίσκεται με τον παππού του [ Βίτο Κορλεόνε] στην αυλή, και ο Μάρλον Μπράντο το τρομάζει βάζοντας μια φέτα πορτοκάλι στο στόμα του”, είπε ο σκηνοθέτης. Η απάντηση του Κόπολα ίσως να μην εξέπληξε τους οπαδούς της επικής τριλογίας, δεδομένου ότι η σκηνή με τον ήρεμο και ανώδυνο θάνατο του Βίτο Κορλεόνε ήταν εμβληματική, και μάλιστα ήταν κάτα κάποιο τρόπο δημιούργημα του ίδιου του Μπράντο.

Σε μια συνέντευξη στο Playboy το 2017, ο Κόπολα αποκάλυψε ότι η σκηνή με την “φλούδα πορτοκαλιού” την οποία βάζει στο στόμα ο Βίτο για να τρομάξει τον εγγονό του ήταν ιδέα του Μπράντο. Μόλις ο Κόπολα το είδε στην πράξη, ήξερε ότι έτσι ήθελε να παρουσιαστεί ο διαβόητος Δον λίγο πριν πάθει καρδιακη προσβολή.

Δείτε ολόκληρο το απόσπασμα παρακάτω:

Διαβάστε επίσης: 10 ταινίες που μας άρεσαν περισσότερο από το βιβλίο τους

The post “Νονός”: Αυτή είναι η αγαπημένη σκηνή του Φράνσις Φορντ Κόπολα appeared first on Perpetual Magazine - Life & Style For The Everyday Man.