Το υπαρξιακό θέατρο και η καινοτομία του Μπέκετ

Το έργο του Μπέκετ συχνά περιγράφεται ως μέρος του “Θεάτρου του Παραλόγου”, μιας δραματουργικής παράδοσης που αναπτύχθηκε μετά τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο. Στα έργα του, η ζωή παρουσιάζεται ως μια κατάσταση αβεβαιότητας και παράνοιας, όπου η ανθρώπινη ύπαρξη μοιάζει με έναν ατέρμονο κύκλο ματαίωσης. Ο Μπέκετ, όμως, δεν αντιμετωπίζει αυτό το χάος μόνο με απόγνωση, αλλά και με ειρωνεία και μια δόση μαύρου χιούμορ.

Στο κέντρο της δημιουργίας του βρίσκεται η έννοια της αναμονής και της επιμονής, μια εξερεύνηση της ανθρώπινης ανάγκης για νόημα, ακόμα και όταν αυτό φαίνεται να είναι άπιαστο. Τα έργα του, όπως “Περιμένοντας τον Γκοντό”, “Τέλος του Παιχνιδιού” και “Οι Ευτυχισμένες Μέρες”, συνδυάζουν φιλοσοφικές ανησυχίες με αφαιρετική, σχεδόν μινιμαλιστική γραφή, που αφήνει περιθώριο για πολλαπλές ερμηνείες.

“Περιμένοντας τον Γκοντό”: Το θέατρο της αναμονής

@ Gamma-Rapho / Getty Images / Ideal Image

Το “Περιμένοντας τον Γκοντό” που πρωτοπαρουσιάστηκε το 1953 στο Παρίσι, είναι το πιο διάσημο έργο του Μπέκετ και ένα από τα σημαντικότερα έργα του παγκόσμιου θεάτρου. Η υπόθεση του έργου είναι εξαιρετικά απλή, σχεδόν ανύπαρκτη: δύο χαρακτήρες, ο Βλαδίμηρος (Ντιντί) και ο Εστραγκόν (Γκογκό), περιμένουν σε έναν άδειο δρόμο έναν μυστηριώδη άνδρα που ονομάζεται Γκοντό. Ο Γκοντό δεν εμφανίζεται ποτέ, και οι δύο άνδρες περνούν την ώρα τους συνομιλώντας, κάνοντας φιλοσοφικές παρατηρήσεις και συμμετέχοντας σε παράδοξες, σχεδόν κωμικές καταστάσεις.

Το έργο έχει ερμηνευτεί ποικιλοτρόπως: ως αλληγορία της θρησκευτικής πίστης, ως σχόλιο για την ανθρώπινη αποξένωση, ή ακόμα και ως μια μεταφορά για τη ματαιότητα της ζωής. Ο ίδιος ο Μπέκετ δεν αποκάλυψε ποτέ ποιος ή τι είναι ο Γκοντό, επιμένοντας ότι το έργο του πρέπει να βιώνεται χωρίς προκαθορισμένα νοήματα.

Η αφαίρεση και η επανάληψη είναι κεντρικά στοιχεία του έργου. Μέσα από τον κύκλο της αναμονής, οι χαρακτήρες παλεύουν με την πλήξη, την ελπίδα και την απελπισία – εμπειρίες που αντικατοπτρίζουν την ίδια την ανθρώπινη κατάσταση.

Η γλώσσα και οι σιωπές του Μπέκετ

Ο Μπέκετ ήταν ιδιαίτερα ευαίσθητος στη χρήση της γλώσσας. Πολλά από τα έργα του χαρακτηρίζονται από την οικονομία του λόγου και τη χρήση σιωπών, που συχνά είναι εξίσου σημαντικές με τις λέξεις. Για τον Μπέκετ, η σιωπή δεν είναι κενό αλλά μια μορφή έκφρασης, που δίνει χώρο για στοχασμό και προσθέτει βάθος στη δραματουργία του.

Είναι αξιοσημείωτο ότι έγραψε το “Περιμένοντας τον Γκοντό” στα γαλλικά και στη συνέχεια μετέφρασε ο ίδιος το έργο στα αγγλικά, προσπαθώντας να διατηρήσει την ακρίβεια και την ένταση του αρχικού κειμένου.

Κληρονομιά

© Getty Images / Ideal Image

Ο Μπέκετ τιμήθηκε με το Νόμπελ Λογοτεχνίας το 1969 για τη συμβολή του στη λογοτεχνία και το θέατρο, το οποίο αρνείται να παραλάβει και παραχωρεί τα χρήματα σε πρωτοποριακούς ζωγράφους, καλλιτέχνες και σκηνοθέτες. Αν και παρέμεινε μακριά από τα φώτα της δημοσιότητας, το έργο του επηρέασε βαθιά τη σύγχρονη τέχνη, το θέατρο και τη φιλοσοφία.

Σήμερα, το “Περιμένοντας τον Γκοντό” εξακολουθεί να παίζεται σε όλο τον κόσμο, με κάθε νέα παράσταση να φέρνει διαφορετικές ερμηνείες και προβληματισμούς. Η διαχρονικότητα του έργου έγκειται στην αλήθεια του: η αναμονή, η αβεβαιότητα και η ανάγκη για νόημα είναι εμπειρίες πανανθρώπινες.

Διαβάστε επίσης: Ζαν-Μισέλ Μπασκιά: Ο καλλιτέχνης που επαναπροσδιόρισε τη σύγχρονη τέχνη

The post Ο Σάμιουελ Μπέκετ και η αναζήτηση νοήματος στο παράλογο appeared first on Perpetual Magazine - Life & Style For The Everyday Man.

Γεννημένος στο Μπρούκλιν της Νέας Υόρκης από Αϊτινό πατέρα και Πορτορικανή μητέρα, ο Μπασκιά εκτέθηκε σε ένα πλούσιο και ποικιλόμορφο πολιτιστικό περιβάλλον που διαμόρφωσε την καλλιτεχνική του πορεία. Τα πρώτα του χρόνια χαρακτηρίστηκαν από μια πρώιμη ικανότητα στη ζωγραφική και μια κλίση στις γλώσσες, ενισχυμένη από την ενθάρρυνση της μητέρας του και τις επισκέψεις σε μουσεία τέχνης.

Ο Μπασκιά έγινε γνωστός ως έφηβος με το ψευδώνυμο “SAMO”, δημιουργώντας αινιγματικά γκράφιτι στο Μανχάταν μαζί με τον φίλο του Αλ Ντίαζ. Τα κρυπτικά μηνύματα ήταν εν μέρει κοινωνικός σχολιασμός, εν μέρει ποιητικές σκέψεις, και υπαινίσσονταν τη μελλοντική του ικανότητα να συνδυάζει κείμενο και εικόνα στα έργα του. Μέχρι τα τέλη της δεκαετίας του 1970, είχε γίνει τοπικός θρύλος, σηματοδοτώντας την εμφάνιση μιας νέας φωνής στον κόσμο της τέχνης.

Η άνοδος στη δόξα

© Hulton Archive / Getty Images / Ideal Image

Ο Μπασκιά πέρασε από την τέχνη του δρόμου στη γκαλερί στις αρχές της δεκαετίας του 1980, με την ένταξή του στην ιστορική ομαδική έκθεση “New York/New Wave” στο PS1 το 1981. Το έργο του τράβηξε την προσοχή της σημαντικής έμπορου τέχνης Αννίνα Νοσέι, η οποία του παρείχε χώρο στούντιο και παρουσίασε τα έργα του. Την ίδια χρονιά, η καριέρα του απογειώθηκε με τη συμμετοχή του στην “Biennial Exhibition” του Whitney Museum, καθιστώντας τον έναν από τους νεότερους καλλιτέχνες που πέτυχαν τέτοια αναγνώριση.

Ως κεντρική φιγούρα του αναδυόμενου κινήματος του Νεο-Εξπρεσιονισμού, το έργο του Μπασκιά ξεχώριζε για την ακατέργαστη ενέργεια και το πνευματικό του βάθος. Οι πίνακές του συχνά συνδύαζαν φρενήρη πινελιές, ζωντανά χρώματα και ένα μείγμα από κείμενο, σύμβολα και φιγούρες. Εμπνεύστηκε από ποικίλες πηγές, όπως η αφρικανική τέχνη, η τζαζ μουσική, ανατομικά εγχειρίδια και το κοινωνικοπολιτικό τοπίο της εποχής. Θέματα όπως η φυλή, η ταυτότητα, η ανισότητα και η εξουσία διαπερνούσαν συχνά τα έργα του, προκαλώντας το κοινό να αντιμετωπίσει δυσάρεστες αλήθειες.

Συνεργασίες και επιρροή

© Getty Images / Ideal Image

Η μετεωρική άνοδος του Μπασκιά τον έφερε σε επαφή με προσωπικότητες όπως ο Άντι Γουόρχολ, με τον οποίο ανέπτυξε μια στενή και αμοιβαία επιδραστική φιλία. Οι συνεργασίες τους, αν και αρχικά έλαβαν ανάμεικτες κριτικές, σήμερα θεωρούνται εμβληματικές της συνέργειας ανάμεσα σε δύο διαφορετικές καλλιτεχνικές οπτικές. Η “γυαλισμένη” ποπ αισθητική του Γουόρχολ αντέκρουε τη “σκληρή” εξπρεσιονιστική έκφραση του Μπασκιά, δημιουργώντας έργα που αντικατόπτριζαν τις πολυπλοκότητες της φήμης, της εμπορευματοποίησης και της διασταύρωσης υψηλής και λαϊκής τέχνης.

Εκτός από τον Γουόρχολ, ο Μπασκιά εμπνεύστηκε από θρύλους της τζαζ, όπως ο Τσάρλι Πάρκερ και ο Μάιλς Ντέιβις, των οποίων η αυτοσχεδιαστική ιδιοφυΐα αντήχησε στη δική του προσέγγιση στην τέχνη.

Κληρονομιά

©Patrick McMullan / Getty Images / Ideal Image

Δυστυχώς, η ζωή του Μπασκιά διακόπηκε πρόωρα στα 27 του χρόνια λόγω υπερβολικής δόσης ηρωίνης. Παρ’ όλα αυτά, η κληρονομιά του έχει μόνο μεγαλώσει, εδραιώνοντας τη θέση του ως ενός από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες του 20ού αιώνα. Τα έργα του συνεχίζουν να σπάνε ρεκόρ στις δημοπρασίες, με συλλέκτες και μουσεία να επιδιώκουν να αποκτήσουν ένα κομμάτι της ιδιοφυΐας του.

Πέρα από την αγορά, η τέχνη του Μπασκιά παραμένει εξαιρετικά σχετική στο σημερινό κοινωνικοπολιτικό κλίμα. Οι εξερευνήσεις του για τη φυλή, την ταυτότητα και την αντίσταση αντηχούν στις νέες γενιές καλλιτεχνών και θεατών που αντιμετωπίζουν παρόμοια ζητήματα. Οι εκθέσεις των έργων του προσελκύουν τεράστιο κοινό, και η επιρροή του είναι εμφανής σε τομείς από τη μόδα έως τη μουσική.

By Ιωάννα Γιαννιώτη

Διαβάστε επίσης: Γουόρχολ-Μπασκιά: Πίνακας των δύο καλλιτεχνών αναμένεται να φτάσει τα 18 εκατ. δολάρια σε δημοπρασία

The post Ζαν-Μισέλ Μπασκιά: Ο καλλιτέχνης που επαναπροσδιόρισε τη σύγχρονη τέχνη appeared first on Perpetual Magazine - Life & Style For The Everyday Man.

Ίσως να φαντάζεστε τον Σάμιουελ Λ. Τζάκσον σαν τον σοφό θείο ή τον έμπειρο νονό,  αλλά είναι περισσότερο ο cool μεγαλύτερος αδελφός που θα μπορούσε να έχει κανείς. Τα έχει κάνει σχεδόν όλα, και είναι εδώ για να μας συμβουλεύσει και να μας καθοδηγήσει.

Αυτοί λοιπόν είναι οι κανόνες για μια καλή ζωή, όπως τους μοιράστηκε μαζί μας αυτός ο μεγάλος ηθοποιός. Μπορεί να μην γίνουμε ποτέ σαν αυτόν, ούτε καν να τον πλησιάσουμε, αλλά ίσως μπορούν να μας κάνουν καλύτερους ανθρώπους…

1. “Ό,τι κι αν κάνετε, να είστε πολυμήχανοι”

“Όποια και αν είναι η δουλειά σας,  θα πρέπει να γνωρίζετε καλά πως λειτουργούν οι μηχανισμοί της. Για παράδειγμα, αν είστε ηθοποιός θα πρέπει να μάθετε τους μηχανισμούς του θεάτρου: πάνω στη σκηνή, κάτω από την σκηνή, δεξιά και αριστερά. Όλα είναι ένα πολύτιμο μάθημα σε αυτή την σκηνή” και συνεχίζει λέγοντας, “Εγώ πάντα ψάχνω για ένα ακροατήριο. Όσο περισσότεροι άνθρωποι με βλέπουν, τόσο καλύτερα νιώθω. Αυτή είναι η καταραμένη υποκριτική.”

2. “Δεν υπάρχει χρόνος να είστε ταπεινοί”

“Εύχομαι να μπορούσα να παρακολουθήσω τον εαυτό μου την ώρα που έπαιζα σε ένα έργο”, δήλωσε στο περιοδικό TIME το 2006. “Ακούστε, αν θέλετε να είστε καλοί πραγματικά καλοί, δεν υπάρχει χρόνος να είστε ταπεινοί. Αν δεν αντέχετε να παρακολουθήσετε τον εαυτό σας να δουλεύει, τότε γιατί πρέπει οι άνθρωποι να πληρώσουν για να παρακολουθήσουν την δουλειά σας;”

3. “Εσείς φτιάχνετε την δική σας τύχη”

“Μέχρι τη στιγμή που μου δόθηκε η πρώτη ευκαιρία την δεκαετία του 80′, εξασκούσα ήδη την υποκριτική πολλά χρόνια. Είχα εμπιστοσύνη στην προετοιμασία μου, και είχα εμπιστοσύνη στην τύχη μου.” Όταν ήταν φοιτητής στο κολέγιο (όπου σπούδαζε για να γίνει θαλάσσιος βιολόγος), ένας καθηγητής είδε τον Τζάκσον που σηκώθηκε και μίλησε, και τον ρώτησε αν ήθελε να δοκιμάσει την τύχη του στην ηθοποιία. “Ο Κος Γκάρθι έκανε μια παραγωγή της “Όπερας της Πεντάρας” του Μπέρτολτ Μπρεχτ, και χρειαζόταν άτομα. Νομίζω ότι οι άνθρωποι συχνά παραβλέπουν αυτές τις μικρές ευκαιρίες. Αυτό που θέλω να πω είναι πως εσείς δημιουργείτε την τύχη σας.”

4. “Απο την στιγμή που έχετε ένα Plan Β, το Plan Α είναι τελειωμένο”

“Μόλις κατάλαβα ότι ήμουν εκεί που ανήκα και τι ήταν αυτό που με έκανε να θέλω να σηκωθώ κάθε μέρα από το κρεβάτι, αμέσως δεσμεύτηκα σε αυτό”, λέει ο Τζάκσον. “Μόλις έχετε ένα plan Β, σημαίνει ότι το plan Α είναι τελειωμένο!  Έτσι δεν έκανα ποτέ plan Β. Ακόμα και όταν πήγα στη Νέα Υόρκη και δεν έπαιζα, κατασκεύαζα σκηνικά, κρέμαγα φώτα, έκανα πράγματα που έμαθα να κάνω στο θέατρο. Έτσι, όταν έλεγα ότι είχα μια οντισιόν, όλοι έδειχναν κατανόηση και έλεγαν ‘καλή τύχη’.”

5. “Μην γίνεστε εμπόδιο στον δρόμο σας”

“Ήμουν τοξικομανής για πολλά χρόνια την δεκαετία του 1980 και έκανα μερικά από τα σπουδαιότερα έργα μου εκείνη την εποχή. Αλλά δούλευα καθημερινά. Η πλειοψηφία των ανθρώπων δεν είχε ιδέα ότι κάπνιζα κοκαΐνη γιατί πήγαινα έτσι στην πρόβα κάθε μέρα, οπότε όταν ήμουν στο θέατρο το βράδυ, ήμουν ακριβώς ο ίδιος τύπος.”

Αποφάσισε να απ’ εξαρτηθεί μετά από πολλά χρόνια χρήσης, όταν η 8χρονη κόρη του τον βρήκε το πρωί στην κουζίνα, ξαπλωμένο στο πάτωμα, με σύριγγες πεσμένες δίπλα του. “Τότε συνειδητοποίησα ότι τελικά εγώ ήμουν το εμπόδιο στον δρόμο μου. Ήταν ξαφνικά προφανές.” Μια εβδομάδα μετά την αποχώρηση του από το κέντρο απεξάρτησης, ο Τζάκσον ανέλαβε τον πρώτο του μεγάλο κινηματογραφικό ρόλο – υποδύθηκε ένα εθισμένο στο κρακ στον “Πυρετό της Ζούγκλας” του Σπάικ Λι. Ήταν αρκετά ειρωνικό για τον ίδιο, καθώς υποδύθηκε έναν ναρκομανή.

6. “Πάρτε θέση”

“Όταν ήμουν στο κολέγιο ήμασταν έτοιμοι για την εξέγερση, έτοιμοι για την επανάσταση, αλλά τώρα, οι νέοι φοβούνται πραγματικά για το μέλλον τους, κυρίως επειδή βρίσκονται σε ένα μέρος στο οποίο δεν μπορούν να επιβιώσουν” λέει. “Η συμβουλή μου είναι να κρατάτε μια στάση”, λέει. “Συνεχίστε. Μην φοβάστε, υψώστε την φωνή σας. Το πλεονέκτημα που έχουν αυτά τα παιδιά σε σχέση με εμάς όταν βρισκόμασταν στους δρόμους, είναι ότι εμείς είχαμε δεν είχαμε τηλέφωνα και χρησιμοποιούσαμε τηλεφωνικούς θαλάμους ή γράφαμε γράμματα ο ένας στον άλλο. Τώρα έχουν κάτι που δεν είχαμε. Έχουν το διαδίκτυο, έχουν μια φωνή.”

7. “Η ζωή είναι ένα γήπεδο γκολφ, οπότε ξεκινήστε να παίζετε”

“Το γκολφ είναι ένα παιχνίδι προσωπικής ολοκλήρωσης. Μια μικρή μπάλα απλά κάθεται και σας περιμένει για να την μετακινήσετε σε μια συγκεκριμένη κατεύθυνση.” Είχε πει ο Τζάκσον στον Τζεημς Λίπτον στο “Inside the Actors Studio”. “Αν το κάνετε με επιτυχία, παίρνετε όλα τα εύσημα. Εάν δεν το κάνετε, παίρνετε όλη την ευθύνη. Απαιτεί συγκέντρωση και χαλάρωση για να είστε καλοί σε αυτό το παιχνίδι.”

“Όταν πρόκειται να εκτελέσετε μια βολή θα πρέπει να γνωρίζετε το γήπεδο, να ξέρετε πιο είναι το μπαστούνι που χρειάζεστε, να καταλάβετε το συναίσθημα. Αυτή η ετοιμότητα προέρχεται από πολλές ώρες ήσυχης εξάσκησης μακριά από το προσκήνιο. Ημέρες, εβδομάδες και μήνες χωρις επιβράβευση και με επαναλαμβανόμενη εργασία που κανείς δεν θα δει ποτέ, ωστόσο είναι κάτι που θα σας βοηθήσει να επιτύχετε.”

8. “Μην σταματήσετε ποτέ αυτό που κάνετε”

Ακόμα και τώρα – ώς ένας από τους μεγαλύτερους αστέρες του κινηματογράφου – ο Σάμιουελ Λ. Τζάκσον ανησυχεί ότι αυτή η “άγρια” ​​βόλτα μπορεί να φτάσει στο τέλος της.

“Ο μεγαλύτερος φόβος μου είναι να σταματήσω να δουλεύω”, λέει ο Τζάκσον, “Εννοώ, πως λέω στον εαυτό μου ότι το τηλέφωνο κάποια στιγμή σταματά να κουδουνίζει για όλους, έτσι δεν είναι; Ένας ζωγράφος θα σηκωθεί και θα ζωγραφίσει. Ο συγγραφέας θα γράψει. Εγώ είμαι ο Σάμιουελ Λ. Τζάκσον και θα συνεχίσω να υποκρίνομαι.”

Διαβάστε επίσης: Οι 8 κανόνες που οδήγησαν τον Ταραντίνο στην επιτυχία

The post Αντιμετώπισε τη ζωή αλλιώς: Οι 8 κανόνες του Σάμιουελ Λ. Τζάκσον appeared first on Perpetual Magazine - Life & Style For The Everyday Man.

Η ζωή του Τζον Στάινμπεκ

© Bettmann / Getty Images / Ideal Image

Γεννημένος στις 27 Φεβρουαρίου 1902 στο Σαλίνας της Καλιφόρνιας, ο Τζον Έρνστ Στάινμπεκ μεγάλωσε μέσα σε μια οικογένεια που εκτιμούσε την εκπαίδευση και τη λογοτεχνία. Από νεαρή ηλικία, έδειξε ενδιαφέρον για τη γραφή, και οι εμπειρίες του στα αγροκτήματα της Καλιφόρνιας διαμόρφωσαν τη βαθιά του κατανόηση για τη ζωή των εργατών και των περιθωριοποιημένων.

Σπούδασε στο Πανεπιστήμιο Στάνφορντ, αν και δεν ολοκλήρωσε τις σπουδές του. Οι περιπλανήσεις του και η εργασία του σε διάφορους τομείς, από χειρώνακτες δουλειές μέχρι συγγραφή άρθρων, τον βοήθησαν να αναπτύξει τη μοναδική του οπτική για την αμερικανική κοινωνία.

Με αφορμή την απώλεια αυτού του μεγάλου λογοτέχνη, ας κάνουμε μια αναδρομή στο έργο του, που συνεχίζει να εμπνέει και να συγκινεί αναγνώστες παγκοσμίως.

© Getty Images / Ideal Image

Τα κύρια έργα του Στάινμπεκ

Ο Στάινμπεκ ήταν πρωτίστως συγγραφέας των ανθρώπων που βρίσκονται στο περιθώριο της κοινωνίας. Με γραφή που συνδυάζει ρεαλισμό, ποίηση και κοινωνική κριτική, έφερε στο προσκήνιο θέματα που παραμένουν επίκαιρα μέχρι σήμερα.

“Τα Σταφύλια της Οργής”

Αυτό το εμβληματικό έργο του, που του χάρισε το βραβείο Πούλιτζερ, αφηγείται την ιστορία της οικογένειας Τζόουντ, που αγωνίζεται να επιβιώσει κατά τη Μεγάλη Ύφεση. Η απεικόνιση της ανισότητας και της αξιοπρέπειας των καταπιεσμένων έχει μετατρέψει το βιβλίο σε διαχρονικό σύμβολο κοινωνικής δικαιοσύνης.

“Άνθρωποι και ποντίκια”

Αυτό το έργο, το οποίο αφηγείται μία τραγική ιστορία φιλίας και απογοήτευσης, παραμένει ένα από τα πιο αγαπημένα στη λογοτεχνία. Μέσα από τους χαρακτήρες του, ο Στάινμπεκ εξετάζει τη μοναξιά, το όνειρο για μια καλύτερη ζωή και την ωμή πραγματικότητα.

“Σε αμφίβολη μάχη”

Το βιβλίο αυτό δεν είναι παρά μια άλλη εκδοχή του αιώνιου αγώνα του ανθρώπου ενάντια στην αδικία. Μια θαυμάσια εξερεύνηση της δύναμης του συνόλου – για το καλό και το κακό. Μια στέρεα δομημένη ιστορία που μπορεί να σαρώσει πολλές προκαταλήψεις.

Άλλα σημαντικά έργα

Άλλα γνωστά έργα του περιλαμβάνουν το “Ανατολικά της Εδέμ” (1952), μια επική ιστορία οικογενειακών σχέσεων και ηθικών συγκρούσεων, και το “Ταξίδια με τον Τσάρλι” (1962), μια προσωπική αφήγηση για το ταξίδι του σε όλη την Αμερική με τον πιστό του σκύλο.

 Η κληρονομιά του Στάινμπεκ

Ο Τζον Στάινμπεκ τιμήθηκε με το Νόμπελ Λογοτεχνίας το 1962, για το “ρεαλισμό του και την ποιητική του δύναμη, που προσφέρουν στον κόσμο μια κατανόηση της ανθρώπινης φύσης”. Παρά τις αντιπαραθέσεις για το έργο του, η συνεισφορά του στη λογοτεχνία παραμένει αδιαμφισβήτητη.

Η ζωή και το έργο του αντανακλούν μια βαθιά αγάπη για την ανθρωπότητα, με όλα τα ελαττώματα και τις αρετές της. Οι ιστορίες του συνεχίζουν να μιλούν στις καρδιές μας, υπενθυμίζοντας τη σημασία της ενσυναίσθησης και της δικαιοσύνης. Ο Στάινμπεκ μπορεί να έχει φύγει από τη ζωή, αλλά η λογοτεχνική του κληρονομιά παραμένει ζωντανή, εμπνέοντας νέες γενιές αναγνωστών.

Διαβάστε επίσης: Παγκόσμιες προσωπικότητες που δίχασαν το 2024

The post Τζον Στάινμπεκ: Ένας αιώνιος παρατηρητής της ανθρώπινης ψυχής appeared first on Perpetual Magazine - Life & Style For The Everyday Man.

Έλον Μασκ

Ο Έλον Μασκ παραμένει μια από τις πιο αμφιλεγόμενες προσωπικότητες της εποχής μας. Το 2024, οι αποφάσεις του σχετικά με την πλατφόρμα X (πρώην Twitter) και η εστίασή του στην τεχνητή νοημοσύνη προκάλεσαν διφορούμενες αντιδράσεις. Οι υποστηρικτές του βλέπουν έναν πρωτοπόρο που αλλάζει τον κόσμο, ενώ οι επικριτές του τον κατηγορούν για χαοτική ηγεσία και για την εξάπλωση παραπληροφόρησης.

Ντόναλντ Τραμπ

Ο Ντόναλντ Τραμπ επέστρεψε δυναμικά στην προεδρία των Ηνωμένων Πολιτειών, κερδίζοντας τις εκλογές του 2024. Η νίκη του δίχασε το έθνος, με τους υποστηρικτές του να πανηγυρίζουν για την επιστροφή του και τους επικριτές του να ανησυχούν για την πιθανή υπονόμευση της δημοκρατίας και των θεσμών. Ο Τραμπ υπόσχεται να επαναφέρει τη χώρα σε μια «χρυσή εποχή», όμως η πολωτική του ρητορική εξακολουθεί να προκαλεί αντιπαραθέσεις.

Βολόντιμιρ Ζελένσκι

Ο πρόεδρος της Ουκρανίας, Βολόντιμιρ Ζελένσκι, συνέχισε να αποτελεί κεντρικό πρόσωπο στην παγκόσμια σκηνή, λόγω του πολέμου με τη Ρωσία. Παρά τις παγκόσμιες εκκλήσεις για συνέχιση της στήριξης της Ουκρανίας, ορισμένοι ηγέτες και κοινωνίες εξέφρασαν κόπωση από τον συνεχιζόμενο πόλεμο και τις οικονομικές του επιπτώσεις. Ο Ζελένσκι θεωρείται ήρωας για πολλούς, αλλά υπάρχουν και εκείνοι που αμφισβητούν τη στρατηγική του.

Τέιλορ Σουίφτ

Η παγκόσμια περιοδεία “Eras Tour” της Τέιλορ Σουίφτ ήταν ένα από τα μεγαλύτερα πολιτιστικά γεγονότα του 2024. Ενώ η Σουίφτ έσπασε ρεκόρ και απέκτησε φανατικούς θαυμαστές, δεν έλειψαν και οι επικριτές της, που τη χαρακτήρισαν ως “υπερεκτεθειμένη” και κατηγόρησαν την τεράστια περιοδεία για αρνητικές περιβαλλοντικές επιπτώσεις. Παράλληλα, η επιρροή της στα social media προκάλεσε έντονες αντιδράσεις, ιδίως σε πολιτικά ζητήματα.

Τζερόμ Πάουελ

Ο πρόεδρος της Ομοσπονδιακής Τράπεζας των ΗΠΑ βρέθηκε στο επίκεντρο της οικονομικής συζήτησης. Οι αποφάσεις του για τα επιτόκια και η στρατηγική της Fed για την καταπολέμηση του πληθωρισμού δίχασαν την κοινή γνώμη. Ενώ πολλοί τον επαινούν για τη σταθεροποίηση της οικονομίας, άλλοι τον κατηγορούν για υπερβολική αυστηρότητα που επηρέασε την ανάπτυξη και την αγορά εργασίας.

Πρίγκιπας Χάρι & Μέγκαν Μαρκλ

Ο Χάρι και η Μέγκαν εξακολούθησαν να προκαλούν συζητήσεις με τις αποκαλύψεις για τη ζωή τους στη βασιλική οικογένεια. Παρότι έχουν υποστηρικτές που επαινούν την ειλικρίνειά τους, πολλοί επικρίνουν την «υπερέκθεσή» τους, θεωρώντας ότι εκμεταλλεύονται τη δημόσια εικόνα τους για εμπορικούς σκοπούς.

Σαμ Άλτμαν

Ο CEO της OpenAI, Σαμ Άλτμαν, αποτέλεσε κεντρική προσωπικότητα στον κόσμο της τεχνητής νοημοσύνης (AI). Ενώ οι εξελίξεις στην AI και το ChatGPT συνεχίζουν να ενθουσιάζουν το κοινό, δεν λείπουν οι ανησυχίες για την ηθική χρήση της τεχνολογίας και την απώλεια θέσεων εργασίας. Οι υποστηρικτές του τον βλέπουν ως τον ηγέτη μιας νέας τεχνολογικής επανάστασης, ενώ οι επικριτές του ανησυχούν για τις κοινωνικές και οικονομικές επιπτώσεις.

Βλαντίμιρ Πούτιν

Ο πρόεδρος της Ρωσίας συνέχισε να προκαλεί διεθνή καταδίκη για την πολιτική του στην Ουκρανία, ενώ στο εσωτερικό της Ρωσίας διατήρησε τη στήριξη των οπαδών του. Οι κινήσεις του στη γεωπολιτική σκακιέρα δίχασαν τον πλανήτη, με την παγκόσμια κοινότητα να παρακολουθεί στενά τις εξελίξεις.

Γκρέτα Τούνμπεργκ

Η Γκρέτα Τούνμπεργκ συνέχισε να διχάζει το κοινό με τις κλιματικές της δράσεις. Αν και παραμένει ένα σύμβολο για την περιβαλλοντική προστασία, οι επικριτές της τη θεωρούν υπερβολική ή επικοινωνιακή, ενώ ορισμένοι αμφισβητούν την αποτελεσματικότητα του ακτιβισμού της.

Κιμ Γιονγκ Ουν

Ο ηγέτης της Βόρειας Κορέας προκάλεσε ανησυχία με τις συνεχείς πυρηνικές δοκιμές και τις στρατιωτικές προκλήσεις στην περιοχή. Ενώ οι υποστηρικτές του καθεστώτος τον παρουσιάζουν ως ισχυρό ηγέτη που προστατεύει τη χώρα του, η διεθνής κοινότητα τον κατηγορεί για απομόνωση και καταπάτηση ανθρωπίνων δικαιωμάτων.

Διαβάστε επίσης: Πώς να αποφύγεις τα πέντε μεγαλύτερα λάθη σε μια συζήτηση

The post Παγκόσμιες προσωπικότητες που δίχασαν το 2024 appeared first on Perpetual Magazine - Life & Style For The Everyday Man.

Γεννημένος στις 18 Δεκεμβρίου του 1963 στην Οκλαχόμα των Ηνωμένων Πολιτειών, ο Γουίλιαμ Μπράντλεϊ Πιτ δεν ήταν πάντα ο λαμπερός σταρ που όλοι γνωρίζουμε. Πίσω από το γοητευτικό χαμόγελο και την επιτυχία, κρύβεται ένας άνθρωπος γεμάτος περιέργεια, αναζητήσεις και απρόσμενες επιλογές. Με αφορμή τα 61α γενέθλιά του, ας ανακαλύψουμε τις λιγότερο γνωστές πτυχές του βίου του.

© Kevin Winter / Getty Images / Ideal Image

Η αγάπη του για το σινεμά ξεκίνησε από μια… κινηματογραφική αίθουσα της γειτονιάς

Ο Μπραντ Πιτ μεγάλωσε σε μια συντηρητική οικογένεια στη μικρή πόλη Σπρίνγκφιλντ του Μιζούρι. Ως παιδί, περνούσε ώρες σε μια τοπική κινηματογραφική αίθουσα, όπου ανακάλυψε την αγάπη του για το σινεμά. Ταινίες όπως το “Butch Cassidy and the Sundance Kid” τον ενέπνευσαν να ονειρευτεί έναν κόσμο πέρα από τα σύνορα της μικρής πόλης.

Ο φοιτητής που έγινε σταρ κατά τύχη

Πριν μπει στο λαμπερό κόσμο του κινηματογράφου, ο Μπραντ Πιτ σπούδαζε Δημοσιογραφία και Διαφήμιση στο Πανεπιστήμιο του Μιζούρι. Ωστόσο, δύο μόλις εβδομάδες πριν αποφοιτήσει, τα παράτησε. Ο ίδιος ήθελε “να ανακαλύψει τον εαυτό του” και ξεκίνησε ένα ταξίδι προς το Λος Άντζελες. Για να επιβιώσει, έκανε διάφορες δουλειές: οδηγός λιμουζίνας, ντυνόταν κοτόπουλο σε διαφημίσεις για fast food και μερικές φορές παρέδιδε ψυγεία!

Η αγάπη του για την αρχιτεκτονική

Λίγοι γνωρίζουν ότι ο Μπραντ Πιτ είναι λάτρης της αρχιτεκτονικής και του σχεδιασμού. Το πάθος του αυτό τον οδήγησε να συνεργαστεί με κορυφαίους αρχιτέκτονες και να ιδρύσει το φιλανθρωπικό πρότζεκτ “Make It Right”. Μετά τον καταστροφικό τυφώνα Κατρίνα στη Νέα Ορλεάνη, ο Πιτ δούλεψε με μηχανικούς για να φτιάξει οικολογικά σπίτια και να βοηθήσει όσους είχαν χάσει τις περιουσίες τους.

Ο Μπραντ Πιτ και η αγάπη του για την τέχνη

Ο ηθοποιός είναι γνωστός συλλέκτης έργων τέχνης. Έχει αγοράσει σπάνιους πίνακες καλλιτεχνών όπως ο Μπάνκσι και ο Τάμαρα ντε Λεμπίτσκα. Επίσης, ζωγραφίζει ο ίδιος στον ελεύθερο χρόνο του, καθώς θεωρεί πως η τέχνη είναι η “απόδρασή του” από τη φήμη.

Όπως είχε δηλώσει σε συνέντευξή του:

“Η τέχνη είναι σαν ψυχοθεραπεία. Με βοηθά να κατανοώ όσα δεν μπορώ να εκφράσω με λόγια.”

Το μεγάλο του πάθος για τα παιδιά και την οικογένεια

Πατέρας έξι παιδιών, ο Μπραντ Πιτ έχει αφιερώσει μεγάλο μέρος της ζωής του στην πατρότητα. Έχει υιοθετήσει τρία παιδιά μαζί με την πρώην σύζυγό του Αντζελίνα Τζολί και συχνά δηλώνει ότι τα παιδιά του είναι η μεγαλύτερη έμπνευσή του. Παρά τις δύσκολες στιγμές μετά το διαζύγιο, ο Πιτ προσπαθεί πάντα να κρατά χαμηλούς τόνους.

© Axelle/Bauer-Griffin / Getty Images / Ideal Image

Η μάχη με τον εθισμό και η προσωπική αναγέννηση

Ο Μπραντ Πιτ δεν κρύφτηκε ποτέ από τους δαίμονές του. Έχει μιλήσει ανοιχτά για τις δυσκολίες του με τον αλκοολισμό και τη διαδικασία απεξάρτησης. Η προσωπική του μάχη τον έκανε πιο συνειδητοποιημένο και του έδωσε νέα πνοή τόσο στην προσωπική του ζωή όσο και στην καριέρα του.

Η πολυτάλαντη προσωπικότητά του

Εκτός από εξαιρετικός ηθοποιός, ο Μπραντ Πιτ έχει αποδείξει ότι είναι και παραγωγός με εξαιρετική διαίσθηση. Η εταιρεία του, Plan B Entertainment, έχει βάλει την υπογραφή της σε ταινίες όπως το 12 Years a Slave, το Moonlight και το The Big Short, που απέσπασαν Όσκαρ και αναγνώριση.

Η κρυφή του φιλανθρωπική δράση

Παρόλο που οι περισσότεροι γνωρίζουν την ανθρωπιστική του δράση στη Νέα Ορλεάνη, λίγοι ξέρουν ότι ο Πιτ είναι ιδιαίτερα δραστήριος σε ζητήματα βιώσιμης ενέργειας και υποστηρικτής του περιβάλλοντος. Συμμετέχει σε οργανισμούς που μάχονται για τη μείωση των πλαστικών απορριμμάτων στους ωκεανούς. Μάλιστα, το 2020 επένδυσε σε μια startup που αναπτύσσει οικολογικά τρόφιμα και βιώσιμες λύσεις για τον πλανήτη.

Το αύριο του Μπραντ Πιτ

Στα 61 του χρόνια, ο Μπραντ Πιτ παραμένει στην κορυφή της λίστας με τους πιο αγαπητούς και ταλαντούχους ηθοποιούς. Δεν επαναπαύεται ποτέ, αναζητά συνεχώς νέες προκλήσεις και συνεχίζει να εμπνέει με την αυθεντικότητά του και το πάθος του για ζωή.

Όπως είχε πει κάποτε:

“Δεν θέλω να θυμάμαι τι έχω κάνει. Θέλω να ανυπομονώ για όσα δεν έχω ζήσει ακόμα.”

Διαβάστε επίσης: Κιθ Ρίτσαρντς: Ο αθάνατος πειρατής του rock ‘n’ roll και οι ατάκες που έμειναν στην ιστορία

The post 61 χρόνια Μπραντ Πιτ: Ο άντρας πίσω από τον θρύλο του Χόλιγουντ appeared first on Perpetual Magazine - Life & Style For The Everyday Man.

Ο ιδιοφυής κιθαρίστας των Rolling Stones, ο οποίος κλείνει φέτος τα 81, δεν είναι απλώς ένα rock’n’roll icon – είναι το success story ενάντια στις πιθανότητες, ένας επιζών. Η ηρωίνη δεν μπορούσε να τον ανατρέψει, η θλίψη δεν μπορούσε να τον κλονίσει και η φρίκη της δεκαετίας του ’80 δεν κατάφερε να τον ακουμπήσει. Τα ναρκωτικά, οι γυναίκες, το αλκοόλ και τα ξενύχτια ήταν στο καθημερινό του πρόγραμμα. Και ενώ όλα αυτά μπορεί να έχουν χαραχτεί στο πρόσωπό του, έχει καταφέρει να βγει αλώβητος. Όπως έχει πει ο ίδιος:

“Δεν πρόκειται να πεθάνω. Ξέρετε γιατί; Επειδή ο διάβολος δεν με θέλει εκεί κάτω και ο Θεός δεν με θέλει εκεί πάνω!”

© Mauricio Santana / Getty Images / Ideal Image

Το ρεπερτόριό του δεν περιλαμβάνει μόνο θρυλικές μελωδίες, αλλά και ατάκες που, με τον έναν ή τον άλλον τρόπο, έχουν σφραγίσει το πνεύμα του rock ‘n’ roll και τον ίδιο τον τρόπο που βλέπουμε τη ζωή. Ας δούμε μερικές από αυτές.

“Κάποια πράγματα γίνονται καλύτερα όταν περνάνε τα χρόνια. Όπως εγώ!”

“Η ζωή πρέπει να έχει τα πάνω της και κάτω της . Διαφορετικά, δεν θα γνωρίζατε τη διαφορά. Θα ήταν απλά μια ήπια, ευθεία γραμμή σε ένα μηχάνημα καρδιακών παλμών. Και όταν συμβαίνει αυτή η ευθεία γραμμή μωρό μου, είσαι νεκρός.”

“Εάν πρόκειται να γίνετε λιώμα, τότε κάντε το κομψά.”

“Το να σε κατηγορούν μπορεί να είναι και καλό. Σημαίνει ότι έχεις μεγάλη δύναμη. Για παράδειγμα στην αρχαία Ελλάδα, οι άνθρωποι κατηγορούσαν τους Θεούς για όσα τους συνέβαιναν.”

“Πρέπει να είσαι cool με τον εαυτό σου. Αν πρέπει να σκεφτείς να είσαι cool, τότε δεν είσαι cool.”

“Τι γίνεται ένας εκατομμυριούχος αν ξοδέψει πάνω από ένα εκατομμύριο δολάρια το χρόνο; Χρεωκοπημένος. Θα μπορούσα να κερδίσω αυτόν τον τίτλο πολύ γρήγορα.”

“Δεν έχω τίποτα να κρύψω. Έχω διαπιστώσει ότι αυτός είναι ο καλύτερος τρόπος για να τα πας καλά με όλους.”

“Το μεγαλύτερο λάθος στον κόσμο είναι να σκεφτείς ότι πρέπει να μιμηθείς κάποιον άλλο.”

“Ποτέ δεν είχα πρόβλημα με τα ναρκωτικά. Πάντα είχα πρόβλημα με την αστυνομία”

“Πολλοί γιατροί μου είχαν πει ότι έχω έξι μήνες ζωής. Στο τέλος πήγα στις κηδείες τους.”

“Το να γερνάς είναι υποχρεωτικό. Το να μεγαλώνεις, όμως, είναι επιλογή.”

Διαβάστε επίσης: Μαθήματα ζωής από τον θρύλο Φρανκ Σινάτρα

The post Κιθ Ρίτσαρντς: Ο αθάνατος πειρατής του rock ‘n’ roll και οι ατάκες που έμειναν στην ιστορία appeared first on Perpetual Magazine - Life & Style For The Everyday Man.

© Jason Kempin / Getty Images / Ideal Image

Το καλλιτεχνικό του όνομα κρύβει μια έξυπνη στρατηγική

Το πραγματικό του όνομα είναι Έρικ Μάρλον Μπίσοπ. Όταν ξεκινούσε την καριέρα του ως κωμικός στα comedy clubs, συνειδητοποίησε ότι οι διοργανωτές έδιναν συχνά προτεραιότητα στις γυναίκες κωμικούς. Έτσι, επέλεξε ένα ουδέτερο όνομα που μπορούσε να θεωρηθεί γυναικείο, το οποίο τον βοήθησε να εξασφαλίσει περισσότερες ευκαιρίες στις παραστάσεις. Το “Φοξ” είναι φόρος τιμής στον αγαπημένο του κωμικό Ρεντ Φοξ.

Είναι εξαιρετικός πιανίστας με κλασική εκπαίδευση

Πριν γίνει διάσημος ηθοποιός, ο Τζέιμι Φοξ είχε φιλοδοξίες να γίνει κλασικός πιανίστας. Σπούδασε μουσική στο United States International University, όπου εξειδικεύτηκε στη σύνθεση κλασικής μουσικής. Αυτή η μουσική βάση φαίνεται και στην καριέρα του ως τραγουδιστής, καθώς έχει κυκλοφορήσει επιτυχημένα άλμπουμ και έχει κερδίσει Grammy.

Εξαιρετικός αθλητής

Ο Φοξ είχε ταλέντο στο αμερικανικό ποδόσφαιρο και ήταν ένας εξαιρετικός quarterback κατά τη διάρκεια των σχολικών του χρόνων. Έλαβε μάλιστα προτάσεις από διάφορα πανεπιστήμια για να ακολουθήσει αθλητική υποτροφία, αλλά αποφάσισε να αφοσιωθεί στη μουσική και την κωμωδία.

Η σύνδεση του με τον Ρέι Τσαρλς ξεκινά πριν από την ταινία

Ο Φοξ ενσάρκωσε τον θρυλικό Ρέι Τσαρλς στην ταινία Ray με τόσο μεγάλη αυθεντικότητα που κέρδισε το Όσκαρ Α’ Ανδρικού Ρόλου. Ωστόσο, λίγοι γνωρίζουν ότι ο ίδιος είχε γνωρίσει προσωπικά τον Ρέι Τσαρλς πριν από τα γυρίσματα. Ο θρυλικός μουσικός τού είχε δώσει πολύτιμες συμβουλές και τον είχε βοηθήσει να κατανοήσει βαθύτερα την προσωπικότητά του.

Είναι φιλάνθρωπος και ιδιαίτερα δεμένος με την οικογένειά του

Ο Τζέιμι Φοξ μεγάλωσε από τη γιαγιά του, την οποία περιγράφει ως τη μεγαλύτερη επιρροή στη ζωή του. Έχει δηλώσει πολλές φορές ότι η επιτυχία του είναι αφιερωμένη σε εκείνη. Παράλληλα, συμμετέχει ενεργά σε φιλανθρωπικές δραστηριότητες, ειδικά σε πρωτοβουλίες που σχετίζονται με την εκπαίδευση και τη στήριξη νέων καλλιτεχνών.

Έχει κρυφό ταλέντο στις μιμήσεις

Ο Τζέιμι Φοξ είναι γνωστός για την ικανότητά του να μιμείται διάφορες φωνές και προσωπικότητες. Από τον Μπαράκ Ομπάμα μέχρι τον Μάικ Τάισον, ο Φοξ έχει εντυπωσιάσει κοινό και συναδέλφους με τις μιμήσεις του, κάτι που συχνά χρησιμοποιεί στα τηλεοπτικά του σκετς και στις συνεντεύξεις του.

Η συμμετοχή του στο “Django Unchained” είχε προσωπική σημασία

Στην εμβληματική ταινία του Κουέντιν Ταραντίνο, ο Τζέιμι Φοξ ερμήνευσε έναν πρώην σκλάβο που μάχεται για την ελευθερία του. Αυτός ο ρόλος είχε ιδιαίτερη σημασία για τον Φοξ, καθώς μεγάλωσε σε μια πόλη του Τέξας με βαθιές ρατσιστικές προκαταλήψεις. Ο ίδιος έχει πει ότι η εμπειρία του σε αυτή την ταινία τον βοήθησε να αναμετρηθεί με τις παιδικές του μνήμες.

Παραλίγο να πρωταγωνιστήσει σε διάσημα blockbusters

Ο Φοξ ήταν υποψήφιος για ρόλους σε ταινίες όπως το The Amazing Spider-Man πριν από τη συμμετοχή του ως Electro, καθώς και για άλλους ρόλους που τελικά πήραν άλλοι ηθοποιοί. Παρά το γεγονός ότι δεν πήρε όλους τους ρόλους που ήθελε, έχει χτίσει μια καριέρα γεμάτη εμβληματικές ερμηνείες.

Όπως έχουμε αναφέρει και άλλες φορές, ο Φοξ είναι μια ζωντανή απόδειξη ότι το ταλέντο, η σκληρή δουλειά και η πίστη στις δυνατότητές σου μπορούν να σε οδηγήσουν στην κορυφή.

Διαβάστε επίσης: Μαθήματα ζωής από τον θρύλο Φρανκ Σινάτρα

The post Τζέιμι Φοξ: Άγνωστα γεγονότα για τον πολυτάλαντο καλλιτέχνη appeared first on Perpetual Magazine - Life & Style For The Everyday Man.

Παρά την έλλειψη μουσικής παιδείας, εξελίχθηκε σε φαινόμενο της αμερικανικής κουλτούρας και ίνδαλμα για τις υπερενθουσιώδεις νεαρές θαυμάστριές του που έμειναν γνωστές στην ιστορία ως bobby soxers.

© Donaldson Collection / Getty Images / Ideal Image

Άφησε το στίγμα του στο σινεμά με ταινίες όπως το “Όσο υπάρχουν άνθρωποι”, ενώ απογείωσε ερμηνευτικά το “Fly me to the moon”, το “That’s Life”, το “Strangers in the night” και φυσικά το χιλιοπαιγμένο “My Way”, που θεωρείται ακόμη και σήμερα το πιο αναγνωρίσιμο τραγούδι όλων των εποχών, αυτό που σημάδεψε για πάντα την “Φωνή” και αποτυπώνει πλήρως την πορεία και την στάση του απέναντι στις επιλογές του.

Εκτός από μοναδικό ταλέντο, ο Σινάτρα αποτελούσε τον τέλειο συνδυασμό του στυλ, της αυτοπεποίθησης και της κομψότητας. Ήταν ένας άντρας που ήξερε να μεταμορφωθεί πολύ εύκολα στον πιο καλοντυμένο τύπο οπουδήποτε και αν βρισκόταν, και αυτός είναι ο λόγος που ακόμα και σήμερα θεωρείται είδωλο του στυλ.

© Hulton Archive / Getty Images / Ideal Image

Αν ο και “Ol’ Blue Eyes” έγινε ο σούπερ-σταρ της μουσικής βιομηχανίας και του κινηματογράφου, είχε πολλές σκοτεινές περιόδους κατά την διάρκεια της καριέρας του, καθώς το όνομα του συνδέθηκε με την ιταλική Μαφία και αρκετά από τα ονόματα των συνεργατών του περιέχονταν σε «ύποπτους» φακέλους του FBI.

Άφησε την τελευταία του πνοή το βράδυ της 14ης Μάϊου του 1998. Ένα από τα πιο λαμπρά αστέρια είχε σβήσει στα 82 του χρόνια από καρδιακή προσβολή.

Με αφορμή τα γενέθλια του, σας παρουσιάζουμε τις 18 καλύτερες ατάκες που ξεστόμισε:

“Το μεγαλύτερο μάθημα στη ζωή είναι να μην φοβάσαι τίποτα και κανέναν.”

“Ενα απλό σ’ αγαπώ΄ αξίζει περισσότερο και από τα χρήματα.”

“Βασικά, υποστηρίζω οτιδήποτε μπορεί να σε βοηθήσει να βγάλεις τη νύχτα, είτε πρόκειται για προσευχή είτε για υπνωτικά είτε για μια μπουκάλα Τζακ Ντάνιελς.”

“Υποτίθεται ότι έχω Ph.D στο θέμα γυναίκες.Αλλά η αλήθεια είναι ότι έχω πιο συχνά αποτυχίες απ’ότι επιτυχίες.Μ’αρέσουν πολύ οι γυναίκες. Τις Θαυμάζω. Αλλά όπως όλοι οι άντρες, δεν τις καταλαβαίνω.”

“Η καλύτερη εκδίκηση είναι η ολοκληρωτική επιτυχία.”

“Μπορεί το αλκοόλ να είναι ο χειρότερος εχθρός του ανθρώπου, αλλά η Βίβλος λέει “αγάπα τον εχθρό σου.”

“Μην κρύβεις τις ουλές σου. Σε κάνουν αυτό που είσαι.”

“Πολλοί μου λένε ότι είμαι πολύ τυχερός. Αυτό που έχω να απαντήσω είναι ότι η τύχη δεν είναι αρκετή αν δεν ξέρεις να πουλάς καλά τον εαυτό σου την κατάλληλη στιγμή. Από κει και πέρα, χρειάζεται ταλέντο για να το κρατήσεις.”

“Φέρσου στην κυρία σαν κυρά και στην κυρά σαν κυρία.”

“Είμαι “μέσα” σε ότιδήποτε θα με κάνει να περάσω καλά την νύχτα.”

“Μπορείς να ζήσεις μέχρι τα 100 και μπορεί η τελευταία φωνή που θα ακούσεις να είναι η δική σου.”

“Μην εκδικείσαι, γίνε τρελός.”

“Βρήκε τον πραγματικό έρωτα. Κρίμα που δεν μπορεί να παντρευτεί τον εαυτό του.”
(για τον Ρόμπερτ Ρέντφορντ)

“Προσπάθησε να κάνεις κάτι μία φορά, αλλά αν παίξεις σωστά τα χαρτιά σου τότε μία φορά είναι αρκετή.”

“Μείνε ζωντανός, διατηρήσου ενεργός και εξασκήσου όσο μπορείς.”

“Οι γυναίκες είναι σαν μία παρτίδα πόκερ. Δεν είναι μόνο το φύλλο που θα σου κάτσει, αλλά πως θα παίξεις τα χαρτιά σου σωστά.”

“Η πιο σίγουρη απόδειξη πως γνωρίζεις τους ανθρώπους είναι η σιωπηλή δολοφονική σου διάθεση.”

“Όταν έχεις κάτι στη ζωή σου αλλά δεν είσαι ικανός να το αποχωριστείς, δεν το ελέγχεις. Είναι εκείνο που σε ελέγχει. Και αυτό μου συνέβαινε πάντα με τις γυναίκες.”

Διαβάστε επίσης: Κάρι Γκραντ: Ο γόης του Χόλιγουντ που μας έμαθε τι θα πει στυλ

The post Μαθήματα ζωής από τον θρύλο Φρανκ Σινάτρα appeared first on Perpetual Magazine - Life & Style For The Everyday Man.

Γεννημένος στις 9 Δεκεμβρίου 1953 στο Κρίστοφερ του Ιλινόις, στις ΗΠΑ, μεγάλωσε σε μια οικογένεια με έντονες καλλιτεχνικές επιρροές. Σπούδασε θέατρο στο Illinois State University, και η ενασχόλησή του με τη σκηνή ξεκίνησε από το φημισμένο Steppenwolf Theatre Company στο Σικάγο, το οποίο συνίδρυσε.

© Getty Images / Ideal Image

Η καριέρα του στον κινηματογράφο απογειώθηκε τη δεκαετία του 1980, όταν η πρώτη του υποψηφιότητα για Όσκαρ ήρθε για την ταινία “Places in the Heart” (1984), όπου έπαιξε έναν τυφλό ενοικιαστή. Παράλληλα, ξεχώρισε για τη μοναδική του εμφάνιση και τη βαθιά φωνή του, που του επέτρεψαν να αναλάβει ρόλους σύνθετους, σκοτεινούς και σαρκαστικούς.

Παράλληλα με το κινηματογραφικό του έργο, ο Μάλκοβιτς έχει έντονη παρουσία στο θέατρο, όπου συνεχίζει να παίζει και να σκηνοθετεί. Έχει τιμηθεί για την καλλιτεχνική του ευελιξία, αλλά και για την ικανότητά του να μεταβαίνει από το κλασικό δράμα στη μαύρη κωμωδία με άνεση.

Σήμερα, παραμένει ένας από τους πιο περιζήτητους ηθοποιούς και δημιουργούς στο Χόλιγουντ, με μια φιλμογραφία που ξεπερνά τις 80 ταινίες και συνεχείς εμφανίσεις στη σκηνή και την τηλεόραση.

Ας τον θυμηθούμε μέσα από πέντε από τις πιο σπουδαίες ταινίες της καριέρας του.

Being John Malkovich (1999)

Σε αυτή την εκκεντρική και πολυβραβευμένη ταινία του Σπάικ Τζονζ, ο Τζον Μάλκοβιτς υποδύεται… τον εαυτό του. Η ταινία εξερευνά τη σχέση ταυτότητας και προσωπικότητας με έναν κωμικοτραγικό τρόπο, ενώ ο Μάλκοβιτς αποδεικνύει το θάρρος του να αυτοσαρκάζεται. Το σενάριο του Τσάρλι Κάουφμαν και η ερμηνεία του ηθοποιού δημιούργησαν μια κινηματογραφική εμπειρία που ξεχωρίζει ως μία από τις πιο πρωτότυπες της δεκαετίας.

Dangerous Liaisons (1988)

Ο Μάλκοβιτς πρωταγωνιστεί δίπλα στους Γκλεν Κλόουζ και Μισέλ Φάιφερ σε αυτή την κλασική ταινία εποχής του Στίβεν Φρίαρς. Υποδύεται τον αδίστακτο και χειριστικό Βαλμόν, έναν χαρακτήρα γεμάτο γοητεία και σκοτεινά κίνητρα. Η ταινία κέρδισε Όσκαρ, και η ερμηνεία του Μάλκοβιτς παραμένει υποδειγματική για την πολυπλοκότητα που έδωσε στον ρόλο του.

In the Line of Fire (1993)

Στο πλευρό του Κλιντ Ίστγουντ, ο Μάλκοβιτς έλαμψε ως ο ψυχοπαθής δολοφόνος Μιτς Λίρι. Η ερμηνεία του ήταν τόσο δυνατή, που του χάρισε υποψηφιότητα για Όσκαρ Β’ Ανδρικού Ρόλου. Η ταινία αποτελεί ένα κλασικό θρίλερ γεμάτο ένταση, με τον Μάλκοβιτς να ξεχωρίζει για την ψυχρότητα και τη διαβολική ευφυΐα του χαρακτήρα του.

The Killing Fields (1984)

Στο συγκλονιστικό αυτό δράμα για τη γενοκτονία στην Καμπότζη, ο Μάλκοβιτς υποδύεται τον φωτογράφο Άλ Ρόκχοφ, φίλο του δημοσιογράφου Σίντνεϊ Σανμπέργκ. Η ταινία, που κέρδισε Όσκαρ, αναδεικνύει τη βαθιά ανθρωπιστική πλευρά του Μάλκοβιτς, σε έναν ρόλο γεμάτο ένταση και ευαισθησία.

Burn After Reading (2008)

Σε αυτή την κωμικοτραγική ταινία των αδελφών Κοέν, ο Μάλκοβιτς υποδύεται έναν πρώην πράκτορα της CIA, τον Όζμπορν Κοξ. Ο χαρακτήρας του, γεμάτος εκρηκτικές εξάρσεις και αστείες γκάφες, είναι ένας από τους πιο διασκεδαστικούς της καριέρας του. Με τον χαρακτηριστικό του σαρκασμό, ο Μάλκοβιτς πρόσφερε μία αξέχαστη ερμηνεία.

Διαβάστε επίσης: Ο Τζον Μάλκοβιτς θα μπορούσε να είναι ο πρωταγωνιστής στους “Ασυγχώρητους”

The post Ο Τζον Μάλκοβιτς γίνεται 71 ετών: Τον θυμόμαστε μέσα από πέντε σπουδαίες ταινίες appeared first on Perpetual Magazine - Life & Style For The Everyday Man.